中文摘要 | 第7-8页 |
ABSTRACT | 第8页 |
引言 | 第9-13页 |
1. 课题研究的背景 | 第9页 |
2. 课题研究的目的与意义及研究方法 | 第9-11页 |
2.1 课题研究的目的与意义 | 第9-10页 |
2.2 拟采取的研究方法、技术路线、实验方案及可行性分析 | 第10页 |
2.3 本论文的特色与创新之处 | 第10-11页 |
3. 国内外相关课题研究现状分析 | 第11-13页 |
3.1 艺术史类研究资料: | 第11-12页 |
3.2 美术学方面研究资料: | 第12页 |
3.3 考古学方面研究资料: | 第12-13页 |
研究内容 | 第12页 |
拟解决的关键问题 | 第12-13页 |
第一章 唐代织锦团花纹样的发展渊源 | 第13-16页 |
1.1 团花纹的起源 | 第13页 |
1.2 团花纹的基本构成与内容 | 第13-14页 |
1.3 唐代织锦中的装饰纹样分类(团花纹样与其他纹样的比较) | 第14-16页 |
第二章 唐代织锦团花纹样的演变 | 第16-25页 |
2.1 唐代不同时期织锦团花纹的演变 | 第16-22页 |
2.1.1 联珠团窠(吸收融合阶段) | 第16-19页 |
2.1.2 植物团窠(创新模拟阶段) | 第19-21页 |
2.1.3 动物团窠(推陈出新阶段) | 第21-22页 |
2.2 影响团花纹演变的因素 | 第22-25页 |
2.2.1 本土文化 | 第22-23页 |
2.2.2 域外文化 | 第23-24页 |
2.2.3 佛教文化 | 第24-25页 |
第三章 唐代织锦团花纹的审美内涵 | 第25-28页 |
3.1 构图格局意识 | 第25页 |
3.2 唐代织锦团花纹所蕴含的和合之美 | 第25-28页 |
3.2.1 儒释道的圆融 | 第25-27页 |
3.2.2 东方智慧的融合 | 第27-28页 |
第四章 团花纹在不同时期工艺美术作品中的表现 | 第28-45页 |
4.1 团花纹在工艺美术作品中的表现 | 第28-32页 |
4.1.1 团花纹在人物画中的表现 | 第28-31页 |
4.1.2 团花纹在工艺作品中的表现 | 第31-32页 |
4.2 唐代团花纹在以后各朝代的演变 | 第32-45页 |
4.2.1 简洁理性的宋代团花纹 | 第32-37页 |
4.2.2 粗犷饱满的元代团花纹 | 第37-40页 |
4.2.3 精美典雅的明代团花纹 | 第40-44页 |
4.2.4 繁琐精细的清代团花纹 | 第44-45页 |
第五章 团花纹对现代设计的启示 | 第45-50页 |
5.1 团花纹在现代设计中的运用 | 第45-47页 |
5.1.1 视觉传达设计 | 第45-46页 |
5.1.2 服装设计 | 第46-47页 |
5.2 团花纹对现代设计的启示 | 第47-50页 |
5.2.1 团花纹的图形语言魅力 | 第48页 |
5.2.2 团窠的形式美对现代设计的传达 | 第48页 |
5.2.3 团花纹蕴含的吉祥之美对现代设计理念的启发 | 第48-50页 |
结语 | 第50-51页 |
1. 正确对待外来文化 | 第50页 |
2. 优秀创意基于对传统文明继承与发扬 | 第50-51页 |
参考文献 | 第51-54页 |
在校期间发表的论文、科研成果等 | 第54-55页 |
致谢 | 第55页 |