| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第1章 绪论 | 第10-18页 |
| 1.1 选题背景 | 第10页 |
| 1.2 选题意义 | 第10-11页 |
| 1.2.1 理论意义 | 第11页 |
| 1.2.2 现实意义 | 第11页 |
| 1.3 国内外现状分析 | 第11-14页 |
| 1.3.1 多屏化传播发展现状 | 第11-13页 |
| 1.3.2 多屏动画发展现状 | 第13-14页 |
| 1.4 研究目标与研究内容 | 第14-15页 |
| 1.4.1 研究目标 | 第14-15页 |
| 1.4.2 研究内容 | 第15页 |
| 1.5 研究方法 | 第15页 |
| 1.6 论文研究的创新点 | 第15-16页 |
| 1.7 本章小结 | 第16-18页 |
| 第2章 多屏化传播时代多屏化与动画的结合机遇 | 第18-30页 |
| 2.1 多屏化传播与动画 | 第18-22页 |
| 2.1.1 多屏化传播特征 | 第18页 |
| 2.1.2 多屏化传播的应用领域及受众分析 | 第18-19页 |
| 2.1.3 动画的概况与发展 | 第19-21页 |
| 2.1.4 动画的艺术特征与应用领域 | 第21-22页 |
| 2.2 多屏化传播遭遇瓶颈 | 第22-23页 |
| 2.2.1 受众接受信息被动化 | 第22页 |
| 2.2.2 视觉表现缺乏个性化 | 第22-23页 |
| 2.3 多屏动画的出现与发展 | 第23-28页 |
| 2.3.1 多屏动画的出现与概念 | 第23-25页 |
| 2.3.2 多屏动画的传播优势 | 第25-26页 |
| 2.3.3 多屏动画的应用领域 | 第26-28页 |
| 2.3.4 多屏传播为多屏动画带来的革命 | 第28页 |
| 2.4 本章小结 | 第28-30页 |
| 第3章 多屏动画在视觉创作表现力上的优势及其表现方法 | 第30-40页 |
| 3.1 多屏动画在视觉表现力上的优势 | 第30-32页 |
| 3.1.1 气氛营造 | 第30-31页 |
| 3.1.2 空间塑造 | 第31-32页 |
| 3.1.3 形式创造 | 第32页 |
| 3.2 多屏动画超乎想像的创意表现 | 第32-35页 |
| 3.2.1 空间概念的组接 | 第32-33页 |
| 3.2.2 独具风格的题材 | 第33页 |
| 3.2.3 超现实化的演绎 | 第33-34页 |
| 3.2.4 天马行空的想象 | 第34页 |
| 3.2.5 超乎常规的视听体验 | 第34-35页 |
| 3.3 多屏动画的表现方法 | 第35-39页 |
| 3.3.1 多屏动画的内在叙事方法 | 第35-38页 |
| 3.3.2 多屏动画的外在表现形式 | 第38-39页 |
| 3.4 本章小结 | 第39-40页 |
| 第4章 多屏动画创作中的设计语言 | 第40-56页 |
| 4.1 多屏动画与传统单屏动画设计语言的对比 | 第40-46页 |
| 4.1.1 剧本创意对比 | 第40-43页 |
| 4.1.2 叙事结构对比 | 第43-45页 |
| 4.1.3 画面空间对比 | 第45-46页 |
| 4.1.4 视听效果对比 | 第46页 |
| 4.2 多屏动画的设计语言 | 第46-54页 |
| 4.2.1 形式与媒介 | 第47-48页 |
| 4.2.2 场景与人设 | 第48-50页 |
| 4.2.3 剧本与分镜 | 第50-52页 |
| 4.2.4 规划与布局 | 第52-53页 |
| 4.2.5 音乐与音效 | 第53-54页 |
| 4.3 本章小结 | 第54-56页 |
| 第5章 多屏动画设计与展望 | 第56-68页 |
| 5.1 多屏动画《游》设计与制作 | 第56-64页 |
| 5.1.1 剧本设计 | 第56页 |
| 5.1.2 角色设计 | 第56-59页 |
| 5.1.3 场景设计 | 第59-62页 |
| 5.1.4 动作设计 | 第62-63页 |
| 5.1.5 后期制作 | 第63-64页 |
| 5.2 多屏动画《关联》设计与制作 | 第64-66页 |
| 5.2.1 剧本设计 | 第64页 |
| 5.2.2 动作设计 | 第64-65页 |
| 5.2.3 后期制作 | 第65-66页 |
| 5.3 多屏动画未来发展展望 | 第66页 |
| 5.4 本章小结 | 第66-68页 |
| 结论 | 第68-70页 |
| 参考文献 | 第70-72页 |
| 附录 | 第72-78页 |
| 攻读硕士学位期间所发表的学术论文 | 第78-80页 |
| 致谢 | 第80页 |