“色域绘画”与崇高
摘要 | 第4-5页 |
ABSTRACT | 第5-6页 |
第1章 绪论 | 第9-13页 |
1.1 研究背景 | 第9页 |
1.2 研究意义及目的 | 第9-10页 |
1.2.1 研究意义 | 第9-10页 |
1.2.2 研究目的 | 第10页 |
1.3 国内外相关研究 | 第10-11页 |
1.4 研究框架 | 第11-13页 |
第2章 美国色域绘画的兴起及形成背景 | 第13-15页 |
2.1 色域绘画形成的历史背景 | 第13页 |
2.2 理论背景——四十年代美国艺术理论的碰撞 | 第13-15页 |
第3章 色域画派代表对崇高的探索及艺术风格 | 第15-25页 |
3.1 纽曼对崇高的探索及实践 | 第15-18页 |
3.1.1 纽曼对崇高的理论探索 | 第15-16页 |
3.1.2 纽曼的崇高实践——“呈现不可呈现“ | 第16-18页 |
3.2 马克罗斯科作品中悲剧性的崇高感 | 第18-21页 |
3.2.1 罗斯科不同时期艺术风格的特点 | 第18-20页 |
3.2.2 罗斯科创作中“悲剧性“的崇高感 | 第20-21页 |
3.3 可莱福特斯蒂尔——无限的崇高 | 第21-25页 |
3.3.1 克莱福特·斯蒂尔的早期绘画 | 第21-22页 |
3.3.2 克莱福特斯蒂与无限的崇高艺术 | 第22-25页 |
第4章 崇高精神与色域绘画的内在联系 | 第25-28页 |
4.1 来自欧洲的血液 | 第25-26页 |
4.1.1 浪漫主义中传统崇高主题的更新 | 第25页 |
4.1.2 现代艺术的继承 | 第25-26页 |
4.2 身份的烙印 | 第26-27页 |
4.3 原始神话的重启 | 第27-28页 |
第5章 崇高之后——色域画派的价值、反思及启示 | 第28-32页 |
5.1 色域绘画中崇高的价值 | 第28-29页 |
5.2 崇高之后——中国抽象艺术反思及启示 | 第29-30页 |
5.3 结语 | 第30-32页 |
致谢 | 第32-33页 |
注释 | 第33-34页 |
参考文献 | 第34页 |