| 摘要 | 第1-8页 |
| Abstract | 第8-9页 |
| 第一章 绪论 | 第9-12页 |
| 一、选题依据 | 第9页 |
| 二、研究方案 | 第9-10页 |
| （一）观察法 | 第10页 |
| （二）比较法 | 第10页 |
| （三）分析法 | 第10页 |
| （四）文献搜集 | 第10页 |
| 三、研究基础 | 第10-12页 |
| 第二章 朱践耳的生平及其钢琴作品 | 第12-15页 |
| 一、朱践耳的生平 | 第12-13页 |
| 二、朱践耳创作的钢琴作品及特点 | 第13-15页 |
| （一）朱践耳早期（50 年代留学期）的作品 | 第13页 |
| （二）中期（60 年代）的作品 | 第13-14页 |
| （三）后期（80——90 年代）的作品 | 第14-15页 |
| 第三章 朱践耳的钢琴作品:叙事诗《思凡》的创作技法的具体分析 | 第15-30页 |
| 一、叙事诗《思凡》的创作背景及创作特点 | 第15-16页 |
| 二、《思凡》的曲式结构分析 | 第16-23页 |
| 三、《思凡》的主题与音乐内容分析 | 第23-29页 |
| （一）主题与情感的分析 | 第23-25页 |
| （二）速度与节奏的分析 | 第25-26页 |
| （三）和声织体的分析 | 第26-28页 |
| （四）民族特色的元素运用 | 第28-29页 |
| 注释 | 第29-30页 |
| 第四章 叙事诗《思凡》的演奏技巧分析 | 第30-47页 |
| 一、演奏技术的分析 | 第30-37页 |
| （一）作品中大和弦的演奏技巧 | 第30-32页 |
| （二）颤音的演奏技巧 | 第32-34页 |
| （三）三连音的演奏技巧 | 第34-35页 |
| （四）敲击性的断音在作品中的运用 | 第35-37页 |
| 二、多声部音乐的演奏 | 第37-42页 |
| （一）主题的突出 | 第38页 |
| （二）用心演奏好每一个音符 | 第38-42页 |
| （四）注意音的时值 | 第42页 |
| 三、踏板的使用 | 第42-47页 |
| （一）如何使用延音踏板 | 第43-44页 |
| （二）如何使用弱音踏板 | 第44-45页 |
| （三）可以用手指代替踏板 | 第45-47页 |
| 第五章 叙事诗《思凡》在中国钢琴作品中的地位及其影响 | 第47-55页 |
| 一、从创作结构上成为了中西合璧的经典之作 | 第47-49页 |
| 二、对于舞剧音乐民族化的探索 | 第49-51页 |
| 三、对于中国佛教音乐文化的吸收 | 第51-52页 |
| 四、叙事诗《思凡》的文化底蕴 | 第52-55页 |
| 结论 | 第55-56页 |
| 参考文献 | 第56-58页 |
| 攻读硕士期间发表的学术论文 | 第58-60页 |
| 致谢 | 第60页 |