第一章 绪论 | 第1-10页 |
第二章 公共音乐教育中开展创作教学的必要性及可行性 | 第10-16页 |
·公共音乐教育中开展创作教学的必要性 | 第10-13页 |
·音乐创作是训练形象思维与逻辑思维完美结合的有效方式 | 第10-11页 |
·音乐创作能提高学生理解他人作品的能力 | 第11页 |
·音乐创作的学习是进行即兴创作和即兴伴奏的基础 | 第11-12页 |
·音乐创作能激发学生进一步学习音乐的兴趣 | 第12-13页 |
·共音乐教育中开展创作教学的可行性 | 第13-16页 |
·学生对学习音乐创作有较浓厚的兴趣 | 第13-14页 |
·正确把握公共音乐教育中的创作教学与专业音乐教育中的创作教学的区别,降低学科的技术难度,能使学生容易接受,从而确保教学的顺利进行 | 第14-15页 |
·现代电脑科技的发展为音乐创作教学提供了简便、有效的实现手段 | 第15-16页 |
第三章 如何构建公共音乐教育中的作曲技术理论教学模式 | 第16-30页 |
·利用电脑音乐技术进行《和声学》的教学 | 第16-21页 |
·数字化的课堂教学模式 | 第17-19页 |
·数字化的习题训练模式 | 第19-20页 |
·相比专业音乐教育中的《和声》教学应降低学科难度 | 第20-21页 |
·利用电脑音乐技术进行《复调》的教学 | 第21-23页 |
·数字化的课堂教学模式 | 第21-22页 |
·数字化的习题训练模式 | 第22页 |
·相比专业音乐教育中的《复调》教学应降低学科难度 | 第22-23页 |
·利用电脑多媒体课件技术进行《曲式》课程的教学 | 第23-26页 |
·基于多媒体课件的交互式的课堂教学模式 | 第24-25页 |
·以听觉分析为主的习题训练模式 | 第25页 |
·相比专业音乐教育中的《曲式》教学应降低学科难度 | 第25-26页 |
·利用电脑音乐技术进行《配器》的教学 | 第26-30页 |
·数字化的课堂教学模式 | 第27-28页 |
·数字化的习题训练模式 | 第28-29页 |
·相比专业音乐教育中的《配器》教学应降低学科难度 | 第29-30页 |
第四章 如何构建公共音乐教育中的作曲教学模式 | 第30-33页 |
·引导学生借助乐谱制作软件进行歌曲及器乐独奏的创作 | 第30-31页 |
·以“创作基本手法”和“记谱基本原则”为主要内容的课堂教学 | 第30-31页 |
·以自主性学习为核心的课后创作训练 | 第31页 |
·引导学生借助自动伴奏软件进行伴奏音乐的创作 | 第31-32页 |
·利用“Band in a box”制作伴奏音乐的基本框架 | 第32页 |
·利用“Cubase SX”来细致加工“Band in a box”所提供的基本框架 | 第32页 |
·利用“Cubase SX”来录制伴奏音乐的音频 | 第32页 |
·教学计划的安排 | 第32-33页 |
第五章 如何选用相关课程的教材 | 第33-34页 |
·选用已有的通俗易懂的作曲及作曲理论教材,并配合相关软件的使用教材 | 第33页 |
·组织编写针对本教学的专用教材 | 第33-34页 |
第六章 如何建立与教学模式相适应的评价模式 | 第34-37页 |
·理论课程的评价方式 | 第34-35页 |
·创作的评价方式 | 第35-37页 |
第七章 结语 | 第37-39页 |
参考文献 | 第39-40页 |
谢词 | 第40页 |
声明 | 第40-41页 |
附表 | 第41-43页 |
个人简历 | 第43页 |
在学期间的研究成果及发表的学术论文 | 第43-44页 |
注释 | 第44页 |