摘要 | 第5-6页 |
ABSTRACT | 第6-7页 |
第一章 绪论 | 第11-19页 |
1.1 研究源起 | 第11-13页 |
1.1.1 研究背景 | 第11-12页 |
1.1.2 研究的目的和意义 | 第12-13页 |
1.2 文献综述 | 第13-16页 |
1.2.1 国外研究现状 | 第13-14页 |
1.2.2 国内研究现状 | 第14-16页 |
1.3 研究思路及方法 | 第16-17页 |
1.3.1 研究思路 | 第16页 |
1.3.2 研究方法 | 第16-17页 |
1.4 理论基础 | 第17-19页 |
1.4.1 拉斯韦尔“5W”模式 | 第17页 |
1.4.2 含蓄意指理论 | 第17-18页 |
1.4.3 使用与满足理论 | 第18页 |
1.4.4 培养分析理论 | 第18-19页 |
第二章 中国传统元素类动画电影发展历程及相关分析 | 第19-31页 |
2.1 中国传统元素在中国动画电影中的应用与发展 | 第19-23页 |
2.1.1 中国传统元素在国产动画电影中应用的开端 | 第19-21页 |
2.1.2 传统媒体时代中国传统元素在动画电影中的应用与发展 | 第21页 |
2.1.3 中国传统元素类动画电影在九十年代的转变 | 第21-23页 |
2.2 中国传统元素在美国动画电影中的应用与发展 | 第23-26页 |
2.2.1 中国传统元素的初探 | 第23-25页 |
2.2.2 中国传统元素在美国动画电影中的成熟应用 | 第25-26页 |
2.3 中国传统元素在发展历程中的应用变化 | 第26-29页 |
2.4 中国传统元素类动画电影在传播方式上的优势及特点 | 第29-31页 |
2.4.1 华人受众的文化认同感 | 第29页 |
2.4.2 东西方文化跨文化传播中的内容整合 | 第29-30页 |
2.4.3 中国传统元素与沉浸式传播的契合 | 第30-31页 |
第三章 新媒体时代中国传统元素在动画电影中的符号表现 | 第31-50页 |
3.1 中国传统元素与符号的关系 | 第31-32页 |
3.2 案例影片的符号解码 | 第32-42页 |
3.3 中国传统元素在动画电影中的视觉符号表现 | 第42-45页 |
3.3.1 角色造型与服饰体现中国传统文化 | 第42-43页 |
3.3.2 场景设计融合传统建筑与民俗艺术 | 第43-44页 |
3.3.3 武术元素传递仁德思想 | 第44-45页 |
3.4 中国传统元素在动画电影中的听觉符号表现 | 第45-48页 |
3.4.1 古色古香的音效设计 | 第45-46页 |
3.4.2 耳熟能详的中国曲目 | 第46-47页 |
3.4.3 汉语的原声演绎 | 第47-48页 |
3.5 中国传统元素在动画电影中的文化层次解读 | 第48-50页 |
第四章 新媒体时代中国传统元素在动画电影中的传播效果 | 第50-59页 |
4.1 问卷设计与数据收集 | 第50-52页 |
4.1.1 问卷研究设计 | 第50页 |
4.1.2 数据收集与样本基本情况统计 | 第50-52页 |
4.2 受众分析 | 第52-56页 |
4.2.1 受众对中国传统元素类动画电影的接受程度 | 第53-54页 |
4.2.2 受众的满意度分析 | 第54-56页 |
4.3 传播效果分析 | 第56-59页 |
4.3.1 增加传统知识,点燃文化情怀 | 第56-57页 |
4.3.2 提升文化自信,凝聚民族精神 | 第57-58页 |
4.3.3 跨文化宣传中国传统文化 | 第58-59页 |
第五章 存在的问题与发展启示 | 第59-67页 |
5.1 中国传统元素在动画电影中传播的问题 | 第59-63页 |
5.1.1 国产动画中传统元素与剧情的融合尚未成熟 | 第59-60页 |
5.1.2 传播的营运模式不够完善 | 第60-61页 |
5.1.3 受众定位不够广泛 | 第61-62页 |
5.1.4 市场缺乏总体引导 | 第62-63页 |
5.2 中国传统元素在动画电影中传播的发展启示 | 第63-67页 |
5.2.1 “内容为王”仍为创作首则 | 第63-64页 |
5.2.2 发展多平台的联动传播 | 第64-65页 |
5.2.3 在时间与空间上扩大受众范围 | 第65-66页 |
5.2.4 国家对市场的引领与培养 | 第66-67页 |
第六章 总结 | 第67-68页 |
参考文献 | 第68-70页 |
附录: 关于中国传统元素类动画电影受众偏好调查问卷 | 第70-75页 |
致谢 | 第75-76页 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第76页 |