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音乐学分析,从理论到课程实践

摘要第1-4页
Abstract第4-10页
第一章 绪论第10-18页
 第一节 选题缘起和课题意义第10-11页
  一、选题缘起第10-11页
  二、课题意义第11页
 第二节 相关概念界定第11-14页
  一、音乐分析第11-13页
  二、曲式分析第13页
  三、音乐作品分析第13页
  四、音乐学分析第13-14页
  五、音乐分析学第14页
 第三节 研究方法与文献综述第14-18页
  一、研究方法第14页
  二、文献综述第14-18页
第二章 “音乐学分析”思想的形成与发展第18-31页
 第一节 “音乐学分析”思想提出的背景第18-21页
  一、大背景:中国音乐思想界的意识形态的唯一性第18-19页
  二、中背景:改革开放之后各种思潮的复苏与主流意识形态的并存第19-20页
  三、小背景:音乐院校的作品分析课长期以来存在着作曲技术理论与音乐学理论相脱节的现象第20-21页
 第二节 《歌剧<特里斯坦与伊索尔德>前奏曲与终曲的音乐学分析》文章评述第21-31页
  一、文章内容解读第21-25页
  二、文章的框架性结构与其在中国“音乐分析史”中的地位第25-29页
  三、对文章内容的进一步思考第29-31页
第三章 “音乐学分析”争鸣者的不同框架模式分析第31-47页
 第一节 姚亚平框架模式第32-36页
  一、方法论基础:二元冲突理论第32-33页
  二、姚亚平的“音乐学分析”模式第33-36页
 第二节 钱仁康框架模式第36-41页
  一、无意插柳柳成荫的“原型理论”第37-38页
  二、钱仁康的“音乐学分析”模式第38-41页
 第三节 李诗原框架第41-44页
  一、方法论基础:语言学转向第41-43页
  二、李诗原“音乐学分析”框架第43-44页
 第四节 陈鸿铎框架模式第44-47页
第四章 “音乐学分析”从理论到教育课程第47-54页
 第一节 作为专业音乐教育的课程观基础第47-49页
  一、人本主义课程观的体现第47-48页
  二、探究性课程在研究生学习中的地位第48-49页
 第二节 中央音乐学院“音乐学分析”课程的实施方式和途径第49-54页
  一、课程的内容与实施方式第49-51页
  二、不是课堂的“课堂”——专题性讨论第51-52页
  三、对课程现状的进一步思考第52-54页
第五章 中国音乐学院“音乐学分析”课程第54-65页
 第一节 课程的整体设计和方法论基础第54-61页
  一、课程框架结构概览第54-56页
  二、方法论基础——音乐的“语境”理论与“原型”理论第56-61页
 第二节 从教学行为角度看课程的特色第61-65页
  一、学生和教师地位的相互置换性第61-62页
  二、注重“聆听”和本研一体化的教学设计第62页
  三、教学过程第62-63页
  四、对学生的评价系统第63-65页
第六章 有关“音乐学分析”的进一步讨论第65-78页
 第一节 大卫·霍恩的音乐分析方法与音乐学分析的比较第66-73页
  一、大卫·霍恩个人简介第66页
  二、大卫·霍恩所提供的 12 种音乐分析方法第66-72页
  三、霍恩的理论和音乐学分析的比较第72-73页
 第二节 多学科视角来看“音乐学分析”的综合性和交叉性第73-75页
  一、跨学科研究需要多学科视角第73-74页
  二、音乐学分析自身的发展同样需要多学科互相支撑第74-75页
 第三节 从课程角度看“音乐学分析”在今后的发展第75-78页
  一、音乐选材问题第75-76页
  二、课程教材问题第76-77页
  三、课程时间问题第77-78页
结语:从多元理论视角看音乐学分析的教学实践第78-80页
参考文献第80-82页
致谢第82-83页
附录第83-97页
 附录 1 目前公开发表的以“音乐学分析”冠名的文章目录第83-84页
 附录 2 新格罗夫音乐与音乐家词典中“音乐分析方法”词条(杨燕迪译)第84-95页
 附录 3 中国音乐学院《音乐学分析》课程大纲第95-97页
张烁个人简历第97-98页
音乐实践经历第98-100页
后记第100-101页

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