| 摘要 | 第7-8页 |
| Abstract | 第8页 |
| 1 前言 | 第9-10页 |
| 1.1 研究的背景 | 第9页 |
| 1.2 问题的提出 | 第9-10页 |
| 2 文献综述 | 第10-12页 |
| 2.1 关于体育舞蹈在中国的发展研究 | 第10-11页 |
| 2.2 关于体育舞蹈与中国文化融合的研究 | 第11-12页 |
| 2.3 文献评述 | 第12页 |
| 3 研究对象与方法 | 第12-14页 |
| 3.1 研究对象 | 第12-13页 |
| 3.2 研究的方法 | 第13-14页 |
| 3.2.1 文献资料法 | 第13页 |
| 3.2.2 图像资料法 | 第13页 |
| 3.2.3 归纳分析法 | 第13-14页 |
| 3.3 技术路线 | 第14页 |
| 4 结果与分析 | 第14-27页 |
| 4.1 《如梦令》概述 | 第14-16页 |
| 4.1.1 古诗词《如梦令》简介 | 第14-15页 |
| 4.1.2 中国戏曲艺术的特点 | 第15页 |
| 4.1.3 体育舞蹈作品《如梦令》简介 | 第15-16页 |
| 4.2 体育舞蹈作品《如梦令》的创新点 | 第16-18页 |
| 4.2.1 中国戏曲元素—国粹的融入 | 第16页 |
| 4.2.2 舞蹈动作的编排 | 第16-17页 |
| 4.2.3 中西音乐的结合 | 第17页 |
| 4.2.4 创新的编排模式 | 第17-18页 |
| 4.3 《如梦令》对体育舞蹈创编中国化的启示 | 第18-21页 |
| 4.3.1 创编时以趋同的舞蹈艺术风格为前提 | 第18-19页 |
| 4.3.2 合理利用服装道具 | 第19页 |
| 4.3.3 舞蹈动作之间要相容 | 第19-20页 |
| 4.3.4 创编思维的交叉扩展 | 第20-21页 |
| 4.4 体育舞蹈创编中国化的内涵总结 | 第21页 |
| 4.5 体育舞蹈创编中国化的必要性和可行性 | 第21-23页 |
| 4.6 体育舞蹈创编中国化的原则 | 第23-24页 |
| 4.6.1 从中西文化的价值审视 | 第23页 |
| 4.6.2 注重音乐节奏和舞蹈动作的处理,不丧失其本质 | 第23-24页 |
| 4.7 体育舞蹈创编中国化的发展对策 | 第24-27页 |
| 4.7.1 在思想解放中不断改革 | 第24页 |
| 4.7.2 在理论研究中加强论证 | 第24-26页 |
| 4.7.3 在教学训练中持续探索 | 第26页 |
| 4.7.4 在竞技比赛中不断尝试 | 第26-27页 |
| 5 结论与建议 | 第27-29页 |
| 5.1 结论 | 第27页 |
| 5.2 建议 | 第27-29页 |
| 5.2.1 将体育舞蹈与中国传统艺术形式相融合 | 第27-28页 |
| 5.2.2 借鉴“中国舞”编创手法 | 第28页 |
| 5.2.3 注重文化内涵的体现,将“文化”植入体育舞蹈中 | 第28-29页 |
| 参考文献 | 第29-31页 |
| 致谢 | 第31页 |