| 摘要 | 第5-6页 |
| ABSTRACT | 第6页 |
| 第一章 绪论 | 第9-17页 |
| 1.1 研究背景和意义 | 第9-13页 |
| 1.1.1 江南民间元素在数字动画设计中的应用的现状 | 第9-10页 |
| 1.1.2 江南民间元素在数字动画设计中有待解决和克服的劣势 | 第10-11页 |
| 1.1.3 江南民间元素在数字动画设计中彰显的审美价值 | 第11-13页 |
| 1.1.4 江南民间元素文化艺术的情感寄托 | 第13页 |
| 1.2 研究内容、思路与方法 | 第13-15页 |
| 1.3 研究特色与创新点 | 第15-16页 |
| 1.4 本章小节 | 第16-17页 |
| 第二章 江南民间元素在数字动画中的应用概述 | 第17-25页 |
| 2.1 江南民间艺术在数字创作中的应用 | 第17-24页 |
| 2.1.1 江南民间元素的类别 | 第17-19页 |
| 2.1.2 创作内容方面 | 第19-21页 |
| 2.1.3 表现手法方面 | 第21-22页 |
| 2.1.4 角色造型方面 | 第22页 |
| 2.1.5 设计场景方面 | 第22-23页 |
| 2.1.6 运用色彩方面 | 第23-24页 |
| 2.2 本章小结 | 第24-25页 |
| 第三章 江南民间元素在数字动画中的艺术表现 | 第25-30页 |
| 3.1 江南民间艺术的起源 | 第25-28页 |
| 3.1.1 江南民间艺术的样式和特质 | 第25-26页 |
| 3.1.2 江南民间艺术元素艺术表现的归纳与分析 | 第26-28页 |
| 3.2 江南民间元素在数字动画中的设计原则 | 第28-29页 |
| 3.2.1 传统与现代的融合 | 第28-29页 |
| 3.2.2 艺术在技术的前提下的契合 | 第29页 |
| 3.2.3 内容与形式的统一 | 第29页 |
| 3.3 本章小结 | 第29-30页 |
| 第四章 江南民间元素在短片《水韵》中的设计实践与思考 | 第30-40页 |
| 4.1 《水韵》故事剧本的设计分析 | 第30页 |
| 4.2 《水韵》的场景设计 | 第30-33页 |
| 4.2.1 《水韵》场景创作江南民间元素的融入 | 第30页 |
| 4.2.2 江南民间纹样的运用 | 第30-31页 |
| 4.2.3 江南民间色彩的运用 | 第31页 |
| 4.2.4 江南水乡民间服饰的运用 | 第31-32页 |
| 4.2.5 江南景观元素符号的运用 | 第32-33页 |
| 4.3 《水韵》角色的设计与模型实现 | 第33-37页 |
| 4.3.1 女孩的设计思路 | 第33-34页 |
| 4.3.2 场景的设计与模型实现 | 第34-35页 |
| 4.3.3 角端的设计思路 | 第35页 |
| 4.3.4 角色动画设计 | 第35-36页 |
| 4.3.5 灯光与渲染烘托氛围 | 第36-37页 |
| 4.3.6 《水韵》短片输出 | 第37页 |
| 4.4 江南民间元素在短片《水韵》中的思考 | 第37-38页 |
| 4.4.1 《水韵》的艺术意境的表达 | 第37-38页 |
| 4.4.2 江南民间文化元素在动画作品中的体现角度 | 第38页 |
| 4.4.3 江南民间传说故事的叙事再现 | 第38页 |
| 4.5 本章小结 | 第38-40页 |
| 第五章 结论与展望 | 第40-44页 |
| 5.1 结论 | 第40-42页 |
| 5.1.1 数字动画设计对民间艺术的继承与发扬 | 第40-42页 |
| 5.1.2 江南民间艺术元素对动画发展的借鉴意义 | 第42页 |
| 5.2 展望 | 第42-44页 |
| 5.2.1 体现浓厚的文化积淀的地域性人文景观 | 第42-43页 |
| 5.2.2 江南民间文化积淀得到更好传承和发扬 | 第43-44页 |
| 致谢 | 第44-45页 |
| 参考文献 | 第45-46页 |
| 作者简介 | 第46-48页 |
