旧剧新演：阐释与创造--以2000-2010演出戏剧为研究对象
| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 引言 | 第8-15页 |
| 一 中国戏剧的现实困境 | 第8-9页 |
| 二 戏剧文学的衰退 | 第9-12页 |
| 三 “旧剧新演”论题的提出 | 第12-15页 |
| 第一章 思想观念阐释 | 第15-34页 |
| 第一节 自我感受与生命体验 | 第17-20页 |
| 一 导演中心与剧场中心 | 第17-19页 |
| 二 理性内蕴与感性体验 | 第19-20页 |
| 第二节 自我阐释与重新解读 | 第20-34页 |
| 一 固守与提炼 | 第21-24页 |
| 二 整合与回归 | 第24-27页 |
| 三 抽象与升华 | 第27-30页 |
| 四 颠覆与重构 | 第30-34页 |
| 第二章 戏剧美学阐释 | 第34-51页 |
| 第一节 戏剧观的选择与平衡 | 第35-41页 |
| 一 写实与写意交相辉映 | 第37-38页 |
| 二 表现与体验齐头并进 | 第38-39页 |
| 三 游离于现实与先锋之间 | 第39-41页 |
| 第二节 现代主义戏剧手法的运用 | 第41-46页 |
| 一 意识流与象征主义的互用 | 第42-43页 |
| 二 话剧手法与戏曲手法的融会 | 第43-44页 |
| 三 戏剧蒙太奇的引入 | 第44-46页 |
| 第三节 戏剧时空与节奏的变换 | 第46-51页 |
| 一 突破舞台时空与心理时空 | 第46-48页 |
| 二 戏剧节奏的调控 | 第48-49页 |
| 三 舞台假定性与戏剧综合性的统一 | 第49-51页 |
| 第三章 推广策略探究 | 第51-77页 |
| 第一节 戏剧制作策略 | 第53-58页 |
| 一 剧本的挑选 | 第53-55页 |
| 二 团队的组建 | 第55-57页 |
| 三 重要年份意义 | 第57-58页 |
| 第二节 戏剧版本策略 | 第58-70页 |
| 一 制作单位 | 第60-61页 |
| 二 导演监制 | 第61-62页 |
| 三 音乐编配 | 第62-65页 |
| 四 出演演员 | 第65-66页 |
| 五 改编剧目 | 第66-67页 |
| 六 制作年份 | 第67-68页 |
| 七 演出地点 | 第68页 |
| 八 导演理念 | 第68-69页 |
| 九 合作国家 | 第69-70页 |
| 第三节 戏剧市场策略 | 第70-71页 |
| 一 国内市场与海外市场 | 第70-71页 |
| 二 城市市场与农村市场 | 第71页 |
| 第四节 戏剧宣传策略 | 第71-74页 |
| 一 新闻发布 | 第72页 |
| 二 公益讲座 | 第72页 |
| 三 进京会演 | 第72页 |
| 四 大学巡演 | 第72-73页 |
| 五 海外巡演 | 第73页 |
| 六 学术研讨 | 第73-74页 |
| 七 借势宣传 | 第74页 |
| 第五节 戏剧观众策略 | 第74-77页 |
| 一 面向大众或面向精英 | 第75页 |
| 二 得奖为主或艺术至上 | 第75-76页 |
| 三 小剧场策略 | 第76页 |
| 四 主旋律策略 | 第76-77页 |
| 结语 | 第77-79页 |
| 参考文献 | 第79-84页 |
| 攻读硕士学位期间发表论文 | 第84-85页 |
| 附录 | 第85-87页 |
| 难言再见 | 第87-89页 |
