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石窟艺术虚拟展示的色彩设计研究--以大足石刻圆觉洞为例

中文摘要第3-4页
英文摘要第4-5页
1 绪论第8-15页
    1.1 研究背景第8-11页
        1.1.1 国内外虚拟展示色彩设计的应用及研究现状第9-10页
        1.1.2 石窟寺虚拟展示中色彩设计的应用第10-11页
    1.2 研究的主要内容第11页
    1.3 研究的目的和意义第11-12页
        1.3.1 研究的目的第11页
        1.3.2 研究的意义第11-12页
    1.4 研究的创新之处第12页
    1.5 研究方法与技术路线第12-15页
        1.5.1 研究方法第12-13页
        1.5.2 技术路线第13-15页
2 石窟艺术色彩综述第15-19页
    2.1 石窟寺彩塑方法第15页
    2.2 彩绘泥塑及其艺术特征第15-16页
    2.3 彩绘石雕及其艺术特征第16-17页
    2.4 彩绘壁画及其艺术特征第17-18页
    2.5 小结第18-19页
3 大足石刻本体色彩研究第19-28页
    3.1 大足石刻田野考察及数字化保护进程第19-20页
    3.2 大足石刻色彩保存现状与妆彩形式第20-22页
        3.2.1 彩绘第21-22页
        3.2.2 贴金第22页
    3.3 大足石刻色彩的特点第22-26页
        3.3.1 大足石刻色彩具有宗教象征性与中国色彩文化特征性第23-24页
        3.3.2 大足石刻色彩的装饰性、艺术性与审美追求第24-26页
    3.4 大足石刻妆彩的效果第26-28页
        3.4.1 宗教感召和引导效果第26-27页
        3.4.2 色彩艺术装饰效果第27页
        3.4.3 石刻保护效果第27页
        3.4.4 小结第27-28页
4 大足石刻艺术虚拟展示的色彩设计之设计方案第28-37页
    4.1 设计目标第28页
    4.2 设计原则第28-30页
        4.2.1 忠于本体历史色彩基础第28页
        4.2.2 符合美学特征第28-30页
        4.2.3 满足时空序列关系第30页
    4.3 大足石刻艺术虚拟展示色彩设计的主要内容与流程第30-31页
    4.4 本体色彩与虚拟色彩的转换第31-36页
        4.4.1 数字化转换第31-36页
    4.5 技术要求第36-37页
        4.5.1 拍摄及制作设备要求第36页
        4.5.2 显示设备及环境要求第36-37页
5 实践案例——大足石刻圆觉洞虚拟展示色彩设计第37-51页
    5.1 展示对象第37页
    5.2 展示目的第37页
    5.3 关键技术与手段第37-38页
    5.4 设计实践第38-51页
        5.4.1 二维拼接照片并进行数字化处理第38-41页
        5.4.2 场景基调确定第41-42页
        5.4.3 三维建立造像模型第42-45页
        5.4.4 对造像模型进行色彩设计并赋予材质第45-47页
        5.4.5 建立虚拟展示网络平台第47-50页
        5.4.6 检验与调试第50-51页
6 研究结论与展望第51-53页
    6.1 研究结论第51-52页
    6.2 研究展望第52-53页
致谢第53-54页
参考文献第54-57页
附录1第57-69页
附录2第69-71页

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