| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第一章 绪论 | 第11-17页 |
| 1.1 课题的研究背景 | 第11-12页 |
| 1.2 课题的研究目的和意义 | 第12-13页 |
| 1.2.1 课题研究的目的 | 第12页 |
| 1.2.2 课题研究的意义 | 第12-13页 |
| 1.3 课题的研究现状 | 第13-14页 |
| 1.3.1 国外研究现状 | 第13页 |
| 1.3.2 国内研究现状 | 第13-14页 |
| 1.4 课题的创新点 | 第14页 |
| 1.5 课题的研究方法 | 第14-16页 |
| 1.6 研究框架 | 第16-17页 |
| 第二章 关于波普艺术理论浅析 | 第17-27页 |
| 2.1 波普艺术的产生及发展 | 第17-18页 |
| 2.2 波普艺术风格特征 | 第18-20页 |
| 2.2.1 艺术风格轻松愉悦,并附有鲜明的色彩 | 第18-19页 |
| 2.2.2 人性化的创作理念 | 第19页 |
| 2.2.3 创作题材商业化,作品灵感来源日常用品 | 第19-20页 |
| 2.3 波普艺术家及代表作品 | 第20-23页 |
| 2.3.1 罗伯特·劳申伯格 | 第20-21页 |
| 2.3.2 安迪·沃霍尔 | 第21-22页 |
| 2.3.3 草间弥生 | 第22-23页 |
| 2.4 波普艺术在各设计领域的表现 | 第23-27页 |
| 2.4.1 建筑与室内设计 | 第23-24页 |
| 2.4.2 景观设计 | 第24-25页 |
| 2.4.3 平面设计 | 第25页 |
| 2.4.4 服饰设计 | 第25-27页 |
| 第三章 餐饮娱乐空间中的设计表达 | 第27-35页 |
| 3.1 餐饮娱乐空间概述 | 第27-28页 |
| 3.2 餐饮娱乐空间设计载体 | 第28-32页 |
| 3.2.1 空间的平面规划布局 | 第28-29页 |
| 3.2.2 材料及色彩 | 第29-30页 |
| 3.2.3 灯光氛围 | 第30-31页 |
| 3.2.4 软装及陈设 | 第31-32页 |
| 3.3 餐饮娱乐空间设计原则 | 第32-35页 |
| 3.3.1 功能性 | 第32-33页 |
| 3.3.2 以人为本 | 第33页 |
| 3.3.3 可行性技术支持 | 第33-34页 |
| 3.3.4 经济与环境相适应 | 第34-35页 |
| 第四章 波普艺术元素在餐饮娱乐空间的设计方法探究 | 第35-47页 |
| 4.1 波普艺术形式语言在餐饮娱乐空间中的运用分析 | 第35-38页 |
| 4.1.1 遵循形式美法则 | 第35-36页 |
| 4.1.2 波普艺术形式语言的影响 | 第36-38页 |
| 4.2 营造空间环境的五感体验 | 第38-39页 |
| 4.3 波普艺术表现手法的设计理念分析 | 第39-45页 |
| 4.3.1 用符号化装饰隐喻艺术文化内涵 | 第39-41页 |
| 4.3.2 追寻复古的传统历史魅力 | 第41-42页 |
| 4.3.3 探索未来的无限可能 | 第42-43页 |
| 4.3.4 打造充满人情味的餐娱空间 | 第43-45页 |
| 4.4 波普艺术元素运用在餐饮娱乐空间设计中的价值 | 第45-47页 |
| 4.4.1 推动设计文化,创新生活方式 | 第45页 |
| 4.4.2 跨界融合创造商业新生价值 | 第45-47页 |
| 第五章 设计实践案例分析 | 第47-57页 |
| 5.1 银河国际俱乐部 | 第47-53页 |
| 5.1.1 整体规划布局 | 第47-48页 |
| 5.1.2 空间氛围营造 | 第48页 |
| 5.1.3 波普艺术元素在整体空间中的应用 | 第48-53页 |
| 5.2 麦莎量贩式KTV | 第53-57页 |
| 5.2.1 整体规划布局 | 第53页 |
| 5.2.2 空间氛围营造 | 第53-54页 |
| 5.2.3 波普艺术元素在整体空间中的应用 | 第54-57页 |
| 第六章 结论与展望 | 第57-61页 |
| 6.1 结论 | 第57-58页 |
| 6.2 展望 | 第58-61页 |
| 参考文献 | 第61-63页 |
| 作者简介 | 第63页 |
| 作者在攻读硕士学位期间发表的学术论文 | 第63-65页 |
| 致谢 | 第65页 |