| 论文摘要 | 第1-7页 |
| ABSTRACT | 第7-11页 |
| 第一章 绪论 | 第11-14页 |
| 第一节 研究缘起 | 第11-12页 |
| 第二节 研究方法和目的 | 第12-13页 |
| 一、研究方法 | 第12页 |
| 二、研究目的 | 第12-13页 |
| 第三节 研究的创新点 | 第13-14页 |
| 第二章 风俗画概说 | 第14-20页 |
| 第一节 风俗画的定义 | 第14-15页 |
| 第二节 风俗画的艺术特性 | 第15-18页 |
| 一、时代性 | 第15-16页 |
| 二、民族特征 | 第16-17页 |
| 三、独特的表现手段与审美构建 | 第17页 |
| 四、独特的社会历史情境记录 | 第17-18页 |
| 第三节 风俗画的发展脉络 | 第18-20页 |
| 一、人类自然生活场景在原始绘画中的表现 | 第18页 |
| 二、春秋战国到魏晋南北朝时期风俗题材画的发展 | 第18-19页 |
| 三、唐宋风俗画的高潮 | 第19-20页 |
| 四、明清风俗画的新特点 | 第20页 |
| 第三章 西画东渐——清代风俗画演变的大时代背景 | 第20-35页 |
| 第一节 西画东渐的助推力 | 第21-25页 |
| 一、传教士文化的引入 | 第21-22页 |
| 二、统治阶级对西洋艺术的喜爱 | 第22-23页 |
| 三、外商通贸的繁盛 | 第23-24页 |
| 四、文人和专业画家们并不明朗的接纳态度 | 第24页 |
| 五、市民阶层的青睐和市场需求的增加 | 第24-25页 |
| 第二节 西画东渐对中国风俗画创作的影响 | 第25-35页 |
| 一、西洋技法在宫廷中的萌生 | 第26-30页 |
| 二、风俗画的形式创新 | 第30-33页 |
| 三、外销画家的出现与洋画馆的建立 | 第33-35页 |
| 第四章 清代风俗画描绘下的时代图景 | 第35-52页 |
| 第一节 从万寿盛典到扎彩婚礼——风俗画所记载的宫廷风情 | 第35-41页 |
| 一、气势恢宏的皇家盛典 | 第35-39页 |
| 二、安闲隐秘的宫廷生活 | 第39-41页 |
| 第二节 从太平盛景到村市课桑——风俗画所承载的百姓生活 | 第41-48页 |
| 一、广阔的社会全景展示 | 第41-45页 |
| 二、普通生活片段或特定风俗场景展示 | 第45-48页 |
| 第三节 从民族发展到中西碰撞——风俗画所承载的多元融合 | 第48-52页 |
| 一、各具特色的民族风貌 | 第48-49页 |
| 二、“中国趣味”的对外输出 | 第49-52页 |
| 第五章 结论 | 第52-54页 |
| 参考文献 | 第54-56页 |
| 致谢 | 第56页 |
