石涛“一画”论美学思想研究
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第9-14页 |
| 第一节 “一画”论的相关概念 | 第9页 |
| 第二节 研究的目的和意义 | 第9-10页 |
| 一、研究的目的 | 第9页 |
| 二、研究的意义 | 第9-10页 |
| 第三节 国内外相关研究现状 | 第10-11页 |
| 一、国内研究现状 | 第10-11页 |
| 二、国外研究现状 | 第11页 |
| 第四节 研究方法步骤 | 第11-12页 |
| 一、研究方法 | 第11-12页 |
| 二、研究步骤 | 第12页 |
| 第五节 研究的主要内容和拟解决的问题 | 第12-14页 |
| 一、研究的主要内容 | 第12-13页 |
| 二、拟解决的问题 | 第13-14页 |
| 第一章 “一画”论美学思想的渊源 | 第14-25页 |
| 第一节 时代背景 | 第14-18页 |
| 一、社会背景 | 第14-15页 |
| 二、绘画艺术背景 | 第15-18页 |
| （一） 正统画派对石涛“一画”论美学思想的催生 | 第15-17页 |
| （二） 扬州社会环境与石涛绘画美学思想的关系 | 第17-18页 |
| 第二节 “一画”论美学思想的哲学基础 | 第18-25页 |
| 一、“一画”论美学思想的美学价值 | 第18页 |
| 二、石涛“一画”论对儒家文化的传承 | 第18-20页 |
| （一）“一画”与《易经》 | 第19页 |
| （二） 石涛对《易经》辩证思想的继承 | 第19-20页 |
| 三、禅宗美学价值与石涛“一画”思想 | 第20-22页 |
| （一） 禅宗美学价值 | 第20-21页 |
| （二）“空无”与“一画” | 第21页 |
| （三） 禅宗的“我”与石涛“我” | 第21-22页 |
| 四、石涛对道家美学价值的研究 | 第22-25页 |
| （一） 石涛对道家自然观的追求 | 第22-23页 |
| （二）“道”对“一画”的奠基 | 第23-25页 |
| 第二章 “一画”是《苦瓜和尚语录》的核心 | 第25-37页 |
| 第一节 探索“一画”的方式 | 第25-30页 |
| 一、探索“一画”的途径——“我” | 第25-27页 |
| （一）“我”的来源 | 第25-26页 |
| （二）“我”是探索“一画”的重要途径 | 第26-27页 |
| 二、探索“一画”的精神——“士人精神” | 第27-30页 |
| （一）“士人精神” | 第28-29页 |
| （二）“士人精神”是探索“一画”的精神保障 | 第29-30页 |
| 第二节 “一画”与石涛美学思想的辩证关系 | 第30-34页 |
| 一、“一画”与“法”的辩证关系 | 第30-32页 |
| （一）“法”的来源 | 第30-31页 |
| （二）“一画”与“法”的辩证关系 | 第31-32页 |
| 二、“一画”与“兼字”的辩证关系 | 第32-34页 |
| （一）“一画”是“书”与“画”的根本 | 第32-33页 |
| （二）“书”与“画”是具体表现形式 | 第33-34页 |
| 第三节 “尊受”的终极目标——“一画” | 第34-37页 |
| 一、“尊”、“受”、“识” | 第34-35页 |
| 二、“一画”是“尊受”的终极目标 | 第35-37页 |
| 第三章 “一画”是石涛绘画作品的精髓 | 第37-63页 |
| 第一节 “一画”是绘画艺术的核心精神 | 第37-50页 |
| 一、师法自然的“一画” | 第37-41页 |
| （一） 师造化 | 第37-40页 |
| （二） 搜尽奇峰打草稿 | 第40-41页 |
| 二、绘画独创性 | 第41-46页 |
| （一） 独特的“点” | 第41-44页 |
| （二） 多变的“圆” | 第44-46页 |
| 三、多样绘画面貌中的“一画” | 第46-50页 |
| （一） 细笔勾勒 | 第46-48页 |
| 1、山水画 | 第47页 |
| 2、花鸟画 | 第47-48页 |
| （二） 粗笔狂放 | 第48-50页 |
| 1、山水画 | 第48-49页 |
| 2、花鸟画 | 第49-50页 |
| 第二节 书法中彰显“一画”精神 | 第50-58页 |
| 一、取法百家 | 第50-53页 |
| （一） 上取魏晋 | 第50-51页 |
| （二） 近取宋元 | 第51-53页 |
| 二、蕴含“一画”的“古意” | 第53-54页 |
| （一） 强调“古意” | 第53-54页 |
| （二） 重视“古拙” | 第54页 |
| 三、“一画”与“万画” | 第54-58页 |
| （一） 墨色变化自然 | 第55-56页 |
| （二） 结体多样 | 第56-58页 |
| 第三节 绘画与书法统一于“一画” | 第58-63页 |
| 一、以书入画 | 第59-60页 |
| （一） 以书入画 | 第59页 |
| （二） 书法在作品中的意义 | 第59-60页 |
| 二、二者互为“一画” | 第60-63页 |
| （一） 笔墨统一于“一画” | 第60-61页 |
| （二） 互生意境于“一画” | 第61-63页 |
| 第四章 “一画”论美学思想的影响 | 第63-74页 |
| 第一节 “一画”论美学思想对当时画坛的影响 | 第63-66页 |
| 一、梅清对石涛“一画”论的汲取 | 第63-64页 |
| 二、八大山人与石涛相互渗透的美学思想 | 第64-66页 |
| 第二节 近代绘画与“一画”的一脉相承 | 第66-69页 |
| 一、齐白石艺术对石涛“一画”论的继承 | 第66-67页 |
| 二、“一画”论对张大千绘画的启发 | 第67-69页 |
| 第三节 “一画”论对现代中国画创作的启示 | 第69-74页 |
| 一、“笔墨当随当代”——正确认识继承与创新的关系 | 第69-71页 |
| （一） 继承传统优秀艺术 | 第69-70页 |
| （二） 创新艺术新局面 | 第70-71页 |
| 二、艺术创作与理论研究相统一 | 第71-74页 |
| （一） 研究以创作实践为基础的艺术理论 | 第71-72页 |
| （二） 艺术创作与理论研究相统一 | 第72-74页 |
| 结论 | 第74-76页 |
| 参考文献 | 第76-77页 |
| 攻读学位期间发表的论文和研究成果 | 第77-78页 |
| 致谢 | 第78页 |
