| 中文摘要 | 第4-5页 |
| 英文摘要 | 第5-6页 |
| 绪论 | 第10-16页 |
| 第一节 警匪大师林超贤 | 第10-12页 |
| 第二节 研究现状 | 第12-16页 |
| 一、关于警匪片的研究现状 | 第12-13页 |
| 二、关于中国警匪片的研究现状 | 第13页 |
| 三、香港电影的发展变化研究 | 第13-14页 |
| 四、关于林超贤电影的研究现状 | 第14-16页 |
| 第一章 由“江湖”到“家国”：叙事主题的嬗变 | 第16-37页 |
| 第一节 重塑“义”的都市江湖(1997——2004) | 第16-24页 |
| 一、男性之“义” | 第17-19页 |
| 二、“义”受极端推崇之因 | 第19-20页 |
| 三、“义”的都市江湖镜像 | 第20-24页 |
| 第二节 权力秩序中无望挣扎(2008——2014) | 第24-31页 |
| 一、去英雄化警察的自我救赎 | 第25-27页 |
| 二、呐喊的边缘人 | 第27-30页 |
| 三、女性的“失语”困境 | 第30-31页 |
| 第三节 家国情怀与商业诉求的合流(2016——2018.5) | 第31-37页 |
| 一、全球想象与民族情感 | 第32-33页 |
| 二、个人英雄与集体情怀 | 第33-35页 |
| 三、大众化的主流文化与精英文化 | 第35-37页 |
| 第二章 由简入奢：叙事话语的嬗变 | 第37-51页 |
| 第一节 遵循古典的传统叙事(1997——2004) | 第37-42页 |
| 一、定格的现在和城市 | 第37-38页 |
| 二、全知视角和因果链条 | 第38-42页 |
| 三、倾斜的警匪二元对立 | 第42页 |
| 第二节 追求繁复的后现代叙事(2008——2014) | 第42-48页 |
| 一、时空交叉中的意识流元素 | 第43-44页 |
| 二、多线缠绕的叙事结构 | 第44-46页 |
| 三、权力秩序决定关系矩阵 | 第46-48页 |
| 第三节 中西结合：类型叙事与民族寓言(2016——2018.5) | 第48-51页 |
| 一、对经典好莱坞叙事的模仿与借鉴 | 第48-50页 |
| 二、单、双焦点共同叙事 | 第50-51页 |
| 第三章 由奇观到类型：影像风格的嬗变 | 第51-73页 |
| 第一节 奇观化影像(1997——2004) | 第51-55页 |
| 一、身体奇观 | 第51-53页 |
| 二、动作奇观 | 第53-54页 |
| 三、速度奇观 | 第54-55页 |
| 第二节 日常隐喻式影像(2008——2014) | 第55-62页 |
| 一、光线描摹冷暖 | 第55-60页 |
| 二、空间表现压抑 | 第60-61页 |
| 三、另类的暴力美 | 第61-62页 |
| 第三节 欲望满足式类型影像(2016——2018.5) | 第62-73页 |
| 一、从手持摄影到斯坦尼康摄影的成功转化 | 第62-64页 |
| 二、大国形象展现的揭秘性 | 第64-68页 |
| 三、异域风情的新奇性 | 第68-73页 |
| 第四章 消费语境中重塑国族寓言：叙事嬗变之因 | 第73-80页 |
| 第一节 变化的文化语境 | 第73-75页 |
| 一、何为“本土文化” | 第73-74页 |
| 二、签订CEPA | 第74-75页 |
| 三、消费文化语境 | 第75页 |
| 第二节 身份认同之困 | 第75-77页 |
| 一、后殖民中的文化矛盾 | 第75-76页 |
| 二、无根漂泊与认同困境 | 第76-77页 |
| 三、“再国族化”到“全球化” | 第77页 |
| 第三节 生存策略的调整 | 第77-80页 |
| 一、受众的心理诉求 | 第78页 |
| 二、制作手段的优化 | 第78-80页 |
| 结论 | 第80-81页 |
| 参考文献 | 第81-84页 |
| 参考书目 | 第84-86页 |
| 后记(含致谢) | 第86-87页 |
| 攻读学位期间取得的科研成果清单 | 第87页 |
