| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 第一章 绪论 | 第10-16页 |
| 第一节 选题背景与南音钢琴组曲<梅花>简介 | 第10-13页 |
| 一、选题背景 | 第10-11页 |
| 二、南音钢琴组曲<梅花>简介 | 第11-13页 |
| 第二节 研究思路与论文结构 | 第13-14页 |
| 一、研究思路 | 第13页 |
| 二、论文的结构安排 | 第13-14页 |
| 第三节 主要创新与本文立意 | 第14-16页 |
| 第二章 南音钢琴组曲《梅花》的创作特色 | 第16-30页 |
| 第一节 传统南音文学性标题的延用 | 第16-18页 |
| 一、踏雪吟 | 第16-17页 |
| 二、点水流香 | 第17页 |
| 三、联珠破萼 | 第17页 |
| 四、万花竟放 | 第17-18页 |
| 第二节 传统南音多声化的探索 | 第18-30页 |
| 一、线性旋律的语言延伸 | 第18-22页 |
| 二、和声系统的立体构架 | 第22-25页 |
| 三、钢琴织体的多层思维 | 第25-30页 |
| 第三章 南音钢琴组曲《梅花》的演奏特点 | 第30-45页 |
| 第一节 南音演奏技法与特殊音色表现相结合的演奏技法特征 | 第30-34页 |
| 一、南琶 | 第30-31页 |
| 二、三弦 | 第31-32页 |
| 三、洞箫 | 第32-33页 |
| 四、二弦 | 第33-34页 |
| 第二节 中国线性思维与西方立体思维相结合的演奏思维特征 | 第34-36页 |
| 一、主调型思维特点 | 第35页 |
| 二、复调型思维特点 | 第35-36页 |
| 第三节 中国民族气韵与西方艺术理念相结合的演奏风格特征 | 第36-45页 |
| 一、音响融“气” | 第36-39页 |
| 二、技法融“韵” | 第39-42页 |
| 三、律动融“意” | 第42-45页 |
| 第四章 南音钢琴组曲《梅花》的创作意义 | 第45-47页 |
| 第一节 传承南音艺术精髓,弘扬民族文化精神 | 第45-46页 |
| 第二节 “民族化”与“钢琴化”的创新融合之路 | 第46-47页 |
| 结语 | 第47-48页 |
| 参考文献 | 第48-50页 |
| 致谢 | 第50-51页 |
| 附录 | 第51-66页 |
