| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 1 绪论 | 第9-15页 |
| 1.1 研究缘起 | 第9-10页 |
| 1.2 研究价值和研究意义 | 第10页 |
| 1.3 国内外研究现状 | 第10-11页 |
| 1.4 作者简介 | 第11-13页 |
| 1.4.1 与创作相关的重大人生经历 | 第11-12页 |
| 1.4.2 乔瑟夫·萨默在当代音乐的历史地位 | 第12页 |
| 1.4.3 乔瑟夫·萨默的主要创作成就及价值 | 第12-13页 |
| 1.5 研究设计及研究方法 | 第13-15页 |
| 2 《The Dumb Show》的音乐分析 | 第15-21页 |
| 2.1 《The Dumb Show》的作品背景 | 第15页 |
| 2.1.1 The Dumb Show在歌剧中的地位 | 第15页 |
| 2.1.2 The Dumb Show的角色与故事发展 | 第15页 |
| 2.2 《The Dumb Show》的音乐本体分析 | 第15-21页 |
| 2.2.1 The Dumb Show的音响资料研究 | 第15-16页 |
| 2.2.2 The Dumb Show的音乐材料及结构 | 第16-17页 |
| 2.2.3 The Dumb Show的音乐材料组织形态及过程 | 第17-21页 |
| 3 《The Dumb Show》的演奏分析 | 第21-32页 |
| 3.1 钢琴演奏二度创作 | 第21-25页 |
| 3.1.1 弹奏时的音乐画面感及情绪处理 | 第21-24页 |
| 3.1.2 弹奏时的旋律层次处理 | 第24-25页 |
| 3.1.3 稳定节拍和自由节拍的切换 | 第25页 |
| 3.2 The Dumb Show中的弹奏技巧 | 第25-30页 |
| 3.2.1 双音的连奏 | 第25-26页 |
| 3.2.2 三对二、三对四节奏的对位技巧 | 第26-27页 |
| 3.2.3 踏板的运用 | 第27-29页 |
| 3.2.4 力度的把握 | 第29-30页 |
| 3.2.5 跑动的均衡弹奏 | 第30页 |
| 3.3 作者对演奏的建议 | 第30-31页 |
| 3.4 《The Dumb Show》中的特殊标记 | 第31-32页 |
| 4 《The Dumb Show》带来的启示 | 第32-34页 |
| 4.1 乔瑟夫·萨默的创作活动对当代中国作曲家创作及实践的启示 | 第32页 |
| 4.2 《The Dumb Show》对钢琴演奏和教学的启示 | 第32-33页 |
| 4.3 萨默的艺术策划活动对中国当代作曲家自我展示的启示 | 第33页 |
| 4.4 对艺术形式之间的结合研究的实践性启示 | 第33-34页 |
| 5 讨论和结语 | 第34-35页 |
| 参考文献 | 第35-40页 |
| 附录一 乔瑟夫·萨默作品一览表（截止2016年） | 第40-47页 |
| 附录二：笔者采访乔瑟夫·萨默留影 | 第47-48页 |
| 致谢 | 第48-49页 |
| 在校期间科研成果 | 第49页 |
