论具象绘画的抽象思维与意识
| 摘要 | 第3-4页 |
| ABSTRACT | 第4-5页 |
| 引言 | 第8-9页 |
| 第一章 绘画的“一体两面” | 第9-12页 |
| 1.1 相关概念的阐述 | 第9页 |
| 1.2 “一体”中“两面”的关系 | 第9-12页 |
| 第二章 绘画抽象因素的发展过程 | 第12-17页 |
| 1. 史前艺术时期 | 第12页 |
| 2. 古希腊罗马时期 | 第12-13页 |
| 3. 文艺复兴时期 | 第13-14页 |
| 4. 19 世纪至 20 世纪初 | 第14-15页 |
| 5. 西方现代美术 | 第15-17页 |
| 第三章 具象绘画中抽象思维与意识的体现 | 第17-28页 |
| 3.1 线条的抽象性 | 第17-19页 |
| 3.1.1 外在的线与内在的形 | 第17-18页 |
| 3.1.2 线条的个性化表达 | 第18-19页 |
| 3.2 形体的抽象性 | 第19-21页 |
| 3.2.1 形与形之间的理性构筑 | 第19-20页 |
| 3.2.2 色彩赋予形体可贵的真实 | 第20-21页 |
| 3.3 色彩的抽象性 | 第21-23页 |
| 3.3.1 色彩的不确定性 | 第21-22页 |
| 3.3.2 色彩的张力表现 | 第22-23页 |
| 3.4 光影的抽象性 | 第23-25页 |
| 3.4.1 光影突出画面主体 | 第24页 |
| 3.4.2 光影营造画面氛围 | 第24-25页 |
| 3.5 笔触的抽象性 | 第25-28页 |
| 3.5.1 笔触所表现的节奏与韵律 | 第25-26页 |
| 3.5.2 笔触体现画家的精神表象 | 第26-28页 |
| 第四章 具象绘画中抽象思维与意识的特征 | 第28-30页 |
| 4.1 现实与非现实之间 | 第28-29页 |
| 4.2 内在精神的体现 | 第29-30页 |
| 第五章 抽象语言在绘画创作中的运用 | 第30-39页 |
| 5.1 解读自我内心世界 | 第30-31页 |
| 5.2 图像开启创作思路 | 第31-34页 |
| 5.3 个性化风格的形成 | 第34-39页 |
| 结语 | 第39-40页 |
| 致谢 | 第40-41页 |
| 参考文献 | 第41-42页 |
| 攻读学位期间的研究成果 | 第42页 |
