| 摘要 | 第3-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第一章 绪论 | 第9-14页 |
| 1.1 研究背景与现状 | 第9-11页 |
| 1.2 研究目的与意义 | 第11-12页 |
| 1.3 研究内容与创新点 | 第12-14页 |
| 第二章 十七年动画的发展脉络 | 第14-19页 |
| 2.1 初创阶段（1949-1955）：继承与模仿 | 第14-16页 |
| 2.1.1 继承民国动画 | 第14-15页 |
| 2.1.2 模仿苏联动画 | 第15-16页 |
| 2.2 成熟阶段（1955-1966）：民族化初探 | 第16-19页 |
| 2.2.1 走上民族化道路 | 第16-17页 |
| 2.2.2 中国学派发轫 | 第17-19页 |
| 第三章 十七年动画对传统文艺样式设计方法的借鉴 | 第19-43页 |
| 3.1 传统绘画作为美学渊源 | 第19-24页 |
| 3.1.1 情景交融的诗性意境 | 第19-21页 |
| 3.1.2 虚实相生的审美意趣 | 第21-22页 |
| 3.1.3 天人合一的精神境界 | 第22-24页 |
| 3.2 传统文学提升内在意蕴 | 第24-29页 |
| 3.2.1 具有神话传说的浪漫想象 | 第24-26页 |
| 3.2.2 蕴含文学名著的深刻内涵 | 第26-28页 |
| 3.2.3 融入民间故事的人文情怀 | 第28-29页 |
| 3.3 戏曲元素丰富艺术表达 | 第29-35页 |
| 3.3.1 戏剧角色的借鉴 | 第29-31页 |
| 3.3.2 舞台表演的启发 | 第31-33页 |
| 3.3.3 音乐伴奏的衬托 | 第33-35页 |
| 3.4 工艺美术提供艺术借鉴 | 第35-43页 |
| 3.4.1 对剪纸皮影的样式嫁接 | 第35-37页 |
| 3.4.2 对民间木偶的艺术融合 | 第37-39页 |
| 3.4.3 对年画和纹样吉祥寓意的延伸 | 第39-43页 |
| 第四章 十七年动画泛现出的艺术设计方法 | 第43-61页 |
| 4.1 喜剧性谐趣的设计方法 | 第43-47页 |
| 4.1.1 滑稽性的角色性格 | 第43-44页 |
| 4.1.2 趣味性的幽默童趣 | 第44-45页 |
| 4.1.3 夸张性的表现方法 | 第45-47页 |
| 4.2 符号化凝练的创作方法 | 第47-51页 |
| 4.2.1 象征“完美人格”的符号：平民英雄 | 第47-49页 |
| 4.2.2 象征“成长”的符号：主角的自我发现 | 第49-50页 |
| 4.2.3 象征“正义”的符号：超自然力量 | 第50-51页 |
| 4.3 乡土化的艺术表现方法 | 第51-56页 |
| 4.3.1 展示乡土生活的民风民情 | 第51-53页 |
| 4.3.2 展现少数民族的乡土风情 | 第53-55页 |
| 4.3.3 揭示乡土性与现代性的冲突 | 第55-56页 |
| 4.4 革命浪漫主义与现实主义结合的设计方法 | 第56-61页 |
| 4.4.1 追寻生存体验的真实 | 第56-57页 |
| 4.4.2 追踪现实和揭示矛盾 | 第57-59页 |
| 4.4.3 日常生活浪漫化 | 第59-61页 |
| 第五章 十七年动画的深远影响 | 第61-64页 |
| 5.1 形成独具东方美学风格的中国学派 | 第61页 |
| 5.2 具有寓教于乐的功能 | 第61-62页 |
| 5.3 传统文化与政治意识形态的融合 | 第62-64页 |
| 主要结论与展望 | 第64-67页 |
| 主要结论 | 第64-65页 |
| 展望 | 第65-67页 |
| 致谢 | 第67-68页 |
| 参考文献 | 第68-70页 |
| 附录: 作者在攻读硕士学位期间发表的论文 | 第70页 |