| 第1章 引言 | 第1-21页 |
| ·课题缘起 | 第11-12页 |
| ·研究的背景 | 第11-12页 |
| ·研究的目的和意义 | 第12页 |
| ·相关概念的界定 | 第12-17页 |
| ·创意建构 | 第13-15页 |
| ·建筑表皮 | 第15-17页 |
| ·研究现状及对策 | 第17-21页 |
| ·相关研究状况 | 第17-19页 |
| ·研究的对象和范围 | 第19-20页 |
| ·研究的方法和结构 | 第20-21页 |
| 第2章 世博会建筑的特点及其表皮的历史演进 | 第21-37页 |
| ·世博会建筑的特点 | 第21-25页 |
| ·主题性 | 第21-23页 |
| ·临时性 | 第23-24页 |
| ·标志性 | 第24-25页 |
| ·模数化 | 第25页 |
| ·世博会建筑发展简史 | 第25-28页 |
| ·世博会建筑表皮的历史演进 | 第28-37页 |
| ·通透的预制装配表皮 | 第28-30页 |
| ·表皮的革命性发展和复古风格的羁绊 | 第30-31页 |
| ·表皮与承重结构的分离 | 第31-33页 |
| ·表皮由通透转向封闭 | 第33页 |
| ·作为装置展品的多层表皮 | 第33-37页 |
| 第3章 当代世博会表皮创意特征——三种时代意识的影响 | 第37-57页 |
| ·“体验经济”下作为“装置”的建筑表皮新特征 | 第37-44页 |
| ·游戏化、娱乐性 | 第39-41页 |
| ·人性化、互动参与性 | 第41-42页 |
| ·非物质化、虚无性 | 第42-43页 |
| ·超现实性、超具象性 | 第43-44页 |
| ·生态意识的觉醒——技术的亲和，自然的回归 | 第44-50页 |
| ·3R原则的表皮应用 | 第45-46页 |
| ·水、绿等自然要素参与表皮的建构 | 第46-49页 |
| ·人工的自然 | 第49-50页 |
| ·地域文化的复兴——地域特色建构文化的现代表达 | 第50-57页 |
| ·传统手工艺的复兴 | 第51-53页 |
| ·国家符号的主题重构 | 第53-55页 |
| ·地域景观的片段重构 | 第55-57页 |
| 第4章 源与流——世博会表皮典型案例与当代创意建构的比较研究 | 第57-74页 |
| ·材料的表现性特质 | 第57-63页 |
| ·自然材料 | 第57-61页 |
| ·人造材料 | 第61-63页 |
| ·结构技术主导的装置表皮 | 第63-69页 |
| ·伦敦蛇形画廊的临时展厅 | 第65-66页 |
| ·伊东丰雄的东京Tod’s专卖店 | 第66-67页 |
| ·汉诺威世博屋顶 | 第67-69页 |
| ·电脑辅助设计的异形曲面表皮 | 第69-74页 |
| ·爱知世博会波兰馆 | 第70页 |
| ·格拉茨新艺术馆 | 第70-72页 |
| ·selfridge伯明翰店 | 第72-74页 |
| 第5章 清晰着暧昧——解析多层创意表皮整合趋势 | 第74-90页 |
| ·经典案例综述： | 第74-82页 |
| ·爱知世博会长久手日本馆vs汉诺威世博会日本馆 | 第74-81页 |
| ·汉诺威基督展厅vs路易威登东京六本木店 | 第81-82页 |
| ·多层表皮的分离方法 | 第82-86页 |
| ·功能二元分解 | 第83-84页 |
| ·物尽其用 | 第84页 |
| ·有利于工业化的模数体系 | 第84-86页 |
| ·多层表皮的整合策略 | 第86-89页 |
| ·表皮与支撑结构的组织关系 | 第86-87页 |
| ·构件连接的逻辑 | 第87-88页 |
| ·愉悦原则 | 第88-89页 |
| 结语——多层创意表皮的现实意义 | 第89-90页 |
| 致谢 | 第90-91页 |
| 参考文献 | 第91-93页 |
| 图片索引 | 第93-96页 |
| 个人简历在读期间发表的学术论文与研究成果 | 第96页 |