| 中文摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 绪论 | 第9-12页 |
| 第一节 选题的背景及意义 | 第9页 |
| 第二节 研究现状 | 第9-11页 |
| 第三节 研究的内容 | 第11-12页 |
| 第一章 禅宗与水墨画的渊源 | 第12-27页 |
| 第一节 从印度禅学到中国禅宗 | 第12-14页 |
| 一、印度佛学 | 第12-13页 |
| 二、中国禅宗 | 第13-14页 |
| 第二节 概要禅宗中国化的发展及其对中国文人士大夫的渗透 | 第14-22页 |
| 一、概述禅宗中国化的发展 | 第14-20页 |
| 二、文人士大夫对禅宗的选择 | 第20-22页 |
| 第三节 禅宗与水墨画的关系 | 第22-27页 |
| 一、禅宗的“师造化,得心源” | 第22-25页 |
| 二、淡然禅观 | 第25-27页 |
| 第二章 董其昌与禅宗佛学的关联 | 第27-36页 |
| 第一节 董其昌的生平简述 | 第27页 |
| 第二节 董其昌与佛禅的渊源 | 第27-31页 |
| 一、禅宗典籍的阅览参读 | 第27-28页 |
| 二、董其昌与禅师的往来 | 第28-31页 |
| 三、董其昌与禅友们的相交 | 第31页 |
| 第三节 董其昌“以禅入画”的背景与理念 | 第31-36页 |
| 一、“以禅入画”的背景 | 第32-34页 |
| 二、“以禅入画”的理念 | 第34-36页 |
| 第三章 董其昌禅学水墨画的嬗变及其形成 | 第36-52页 |
| 第一节 董其昌禅画风格的嬗变 | 第36-48页 |
| 一、早期作品——以古为师 | 第36-38页 |
| 二、中年作品——禅画风格初见端倪 | 第38-42页 |
| 三、晚年作品——禅画风格臻于成熟 | 第42-48页 |
| 第二节 董其昌成熟的禅画风格与南北宗论提出 | 第48-52页 |
| 一、董其昌的禅画风格 | 第48页 |
| 二、“南北宗论”的提出及其内容 | 第48-52页 |
| 第四章 禅宗思想对董其昌水墨画创作理念和创作形式的具体影响 | 第52-70页 |
| 第一节 创作理念 | 第52-54页 |
| 一、“自性含万法”——创作中的“法” | 第52-53页 |
| 二、“无相为体,无住为本,无念为宗”——创作中的“理” | 第53-54页 |
| 三、“顿悟成佛”——创作中的“法理” | 第54页 |
| 第二节 创作形式——笔与墨 | 第54-70页 |
| 一、笔触 | 第56-66页 |
| 二、墨法 | 第66-70页 |
| 第五章 禅宗思想对董其昌水墨画章法布局和审美趣味的具体影响 | 第70-79页 |
| 第一节 章法布局 | 第70-76页 |
| 一、开合 | 第71-72页 |
| 二、走势 | 第72-73页 |
| 三、虚实 | 第73-76页 |
| 第二节 审美意趣的追求 | 第76-79页 |
| 一、平淡意境 | 第76-78页 |
| 二、“圆熟”与秀润 | 第78-79页 |
| 第六章 沈周文人画与董其昌禅意水墨画之比较 | 第79-102页 |
| 第一节 沈周与董其昌的生平比较 | 第79-81页 |
| 一、沈周：隐逸绝官 | 第79页 |
| 二、董其昌：亦隐亦仕 | 第79-80页 |
| 小结 | 第80-81页 |
| 第二节 沈周和董其昌创作观的比较 | 第81-86页 |
| 一、沈周的创作观 | 第81-83页 |
| 二、董其昌的创作观 | 第83-85页 |
| 小结 | 第85-86页 |
| 第三节 沈周和董其昌的风格比较 | 第86-102页 |
| 一、沈周山水画风 | 第86-94页 |
| 二、董其昌水墨画风 | 第94-100页 |
| 小结 | 第100-102页 |
| 结语 | 第102-104页 |
| 董其昌作品目录 | 第104-107页 |
| 参考文献 | 第107-109页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 | 第109-110页 |
| 致谢 | 第110页 |
