七宝楼台的光华--赖声川舞台剧的多重美学特征
| 致谢 | 第1-6页 |
| 内容提要 | 第6-7页 |
| Abstract | 第7-11页 |
| 绪论 研究的现状、意义与方法 | 第11-25页 |
| 一、研究的现状 | 第13-17页 |
| 二、研究的意义 | 第17-19页 |
| 三、研究的方法 | 第19-25页 |
| 导论 赖声川的戏剧创作生态 | 第25-36页 |
| 一、赖声川的成长历程 | 第25-28页 |
| 二、台湾当代戏剧场域 | 第28-31页 |
| 三、"集体即兴创作"方法 | 第31-36页 |
| 第一章 观与演:戏剧的现场性诉求 | 第36-53页 |
| 第一节 剧场艺术的魔方 | 第38-49页 |
| 一、表演的自由调度 | 第38-44页 |
| 二、剧场样式的多方位改造 | 第44-49页 |
| 第二节 "现场性"辨析 | 第49-53页 |
| 第二章 时与空:戏剧结构的空间化转向 | 第53-98页 |
| 第一节 共时态的戏剧结构 | 第54-72页 |
| 一、拼贴式结构 | 第54-63页 |
| 二、碎片式组合 | 第63-68页 |
| 三、"戏中戏"模式 | 第68-72页 |
| 第二节 叙事的空间化转向 | 第72-93页 |
| 一、非对白的平行叙述 | 第73-80页 |
| 二、文本互涉的技巧 | 第80-89页 |
| 三、修辞手法的注入 | 第89-93页 |
| 第三节 戏剧结构空间化的批评策略 | 第93-98页 |
| 第三章 岛与陆:一衣带水的地理空间 | 第98-110页 |
| 第一节 面临困境的身份归属 | 第98-105页 |
| 第二节 文化空间理论的戏剧应用 | 第105-110页 |
| 第四章 古与今:传统艺术的现代生存 | 第110-129页 |
| 第一节 祭奠与重生:民族艺术的现代转型 | 第110-124页 |
| 一、传统曲艺的自主传承 | 第110-116页 |
| 二、中国文学观的吸收 | 第116-124页 |
| 第二节 反思与接续:一脉相承的文化血脉 | 第124-129页 |
| 第五章 生与死:蕴寓佛法的生命哲理 | 第129-147页 |
| 第一节 执迷与超脱:对于生命的执著 | 第129-143页 |
| 一、洞穿生命的悲情 | 第130-137页 |
| 二、蕴涵佛理的深邃 | 第137-143页 |
| 第二节 "真空妙有"的中观佛学 | 第143-147页 |
| 余论 | 第147-153页 |
| 一、艺术形式的突破与固守 | 第147-148页 |
| 二、文化定位的精英与大众 | 第148-150页 |
| 三、商业化的是与非 | 第150-153页 |
| 附录 赖声川作品目录及其它(截止2011年底) | 第153-172页 |
| 参考文献 | 第172-185页 |
| 作者简介及科研成果 | 第185页 |
