江南婚嫁女红艺术研究--以浙东十里红妆婚俗为例
| 摘要 | 第3-5页 |
| ABSTRACT | 第5-7页 |
| 1 绪论 | 第11-18页 |
| 1.1 选题的意义和目的 | 第11-12页 |
| 1.2 研究现状 | 第12-14页 |
| 1.3 相关概念及研究内容 | 第14-16页 |
| 1.4 研究方法 | 第16-18页 |
| 2 婚嫁文化影响下的女红艺术 | 第18-41页 |
| 2.1 浙东十里红妆婚俗的起源和发展 | 第18-20页 |
| 2.1.1 南宋时期的起源 | 第18-19页 |
| 2.1.2 明清时期的发展 | 第19-20页 |
| 2.2 女红与女性 | 第20-23页 |
| 2.2.1 闺房艺术 | 第21-23页 |
| 2.2.2 母女传承 | 第23页 |
| 2.3 女红艺术的重要性 | 第23-28页 |
| 2.3.1 嫁妆的重要组成部分 | 第25页 |
| 2.3.2 女子品性的衡量标准 | 第25页 |
| 2.3.3 经济收入的一大来源 | 第25-28页 |
| 2.4 女红艺术在婚嫁程式中的作用 | 第28-39页 |
| 2.4.1 定礼和聘礼 | 第28-32页 |
| 2.4.2 回礼和定情之物 | 第32-33页 |
| 2.4.3 嫁妆 | 第33-35页 |
| 2.4.4 婚庆用品 | 第35-39页 |
| 本章小结 | 第39-41页 |
| 3 红妆女红的主要类型 | 第41-85页 |
| 3.1 衣裳类 | 第41-58页 |
| 3.1.1 婚礼服 | 第42-51页 |
| 3.1.2 童装 | 第51-55页 |
| 3.1.3 内衣 | 第55-58页 |
| 3.2 鞋帽 | 第58-65页 |
| 3.2.1 绣花女鞋 | 第58-60页 |
| 3.2.2 童鞋 | 第60-63页 |
| 3.2.3 童帽 | 第63-65页 |
| 3.3 佩饰 | 第65-79页 |
| 3.3.1 凤冠霞帔 | 第65-70页 |
| 3.3.2 云肩 | 第70-74页 |
| 3.3.3 荷包 | 第74-79页 |
| 3.4 家用软饰 | 第79-84页 |
| 3.4.1 嫁妆被 | 第79-80页 |
| 3.4.2 喜帐 | 第80-83页 |
| 3.4.3 桌围 | 第83-84页 |
| 本章小结 | 第84-85页 |
| 4 红妆女红的艺术特色 | 第85-117页 |
| 4.1 服饰色彩 | 第85-88页 |
| 4.1.1 黑色 | 第85-86页 |
| 4.1.2 红色 | 第86-88页 |
| 4.2 纹样与内涵 | 第88-99页 |
| 4.2.1 夫妻恩爱吉祥纹样 | 第88-90页 |
| 4.2.2 繁衍生息吉祥纹样 | 第90-91页 |
| 4.2.3 其他传统吉祥纹样 | 第91-99页 |
| 4.3 刺绣工艺 | 第99-106页 |
| 4.3.1 单丝绣 | 第100-101页 |
| 4.3.2 宁波金银彩绣 | 第101-106页 |
| 4.4 女红工具 | 第106-115页 |
| 4.4.1 针线 | 第107-111页 |
| 4.4.2 绣案 | 第111-114页 |
| 4.4.3 刺绣画稿 | 第114-115页 |
| 本章小结 | 第115-117页 |
| 5 现代中式婚庆礼服饰品的开发 | 第117-138页 |
| 5.1 当代婚庆市场现状 | 第117页 |
| 5.2 当代中式婚庆产品概述 | 第117-130页 |
| 5.2.1 裙褂 | 第118-120页 |
| 5.2.2 小凤仙服 | 第120-122页 |
| 5.2.3 秀禾服 | 第122-124页 |
| 5.2.4 旗袍 | 第124-126页 |
| 5.2.5 婚服饰品 | 第126-127页 |
| 5.2.6 家用软饰 | 第127-129页 |
| 5.2.7 伴手礼 | 第129-130页 |
| 5.3 女红刺绣在当代婚庆用品中的运用 | 第130-136页 |
| 5.3.1 刺绣面积 | 第130-134页 |
| 5.3.2 刺绣工艺 | 第134-135页 |
| 5.3.3 刺绣纹样 | 第135-136页 |
| 本章小结 | 第136-138页 |
| 结语 | 第138-141页 |
| 参考文献 | 第141-150页 |
| 附录1：未在正文中完整出现的女红实物 | 第150-177页 |
| 致谢 | 第177-178页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第178页 |
