欧洲动画产业发展模式研究--以法、英、德为例
| 致谢 | 第1-6页 |
| 摘要 | 第6-7页 |
| Abstract | 第7-8页 |
| 插图和附表清单 | 第8-10页 |
| 目次 | 第10-13页 |
| 1 绪论 | 第13-30页 |
| ·问题的提出 | 第13-19页 |
| ·中国受众与学者视野中的欧洲动画版图 | 第13-15页 |
| ·环球视野中的欧洲动画版图 | 第15-19页 |
| ·研究的意义 | 第19-20页 |
| ·丰富动画理论研究层次 | 第19页 |
| ·为中国业界提供参照 | 第19-20页 |
| ·研究对象和概念界定 | 第20-26页 |
| ·研究对象和途径 | 第20-21页 |
| ·基本概念的界定 | 第21-26页 |
| ·研究方法 | 第26-27页 |
| ·历史与产业经济学结合的方法 | 第26-27页 |
| ·传播学方法 | 第27页 |
| ·符号学方法 | 第27页 |
| ·统计学方法 | 第27页 |
| ·全文结构及创新点 | 第27-30页 |
| ·全文架构 | 第27-28页 |
| ·研究创新点 | 第28-30页 |
| 2 研究现状 | 第30-52页 |
| ·动画史:欧洲动画产业研究基础 | 第30-34页 |
| ·国别史研究 | 第30-33页 |
| ·公司、导演及分类研究 | 第33-34页 |
| ·动漫产业:欧洲动画产业研究内容 | 第34-45页 |
| ·欧洲动画产业综合研究 | 第34-36页 |
| ·欧洲动画产业个案研究 | 第36-39页 |
| ·动漫产业相关研究 | 第39-45页 |
| ·基础理论:欧洲动画的文化研究 | 第45-51页 |
| ·基础学理研究 | 第45-46页 |
| ·动画美学研究 | 第46-51页 |
| 小结 | 第51-52页 |
| 3 形成背景(1888-1979年) | 第52-82页 |
| ·探索时期:个人艺术表达(1888-1919) | 第52-56页 |
| ·法国:动画发源地 | 第52-55页 |
| ·英国:实用派动画鼻祖 | 第55-56页 |
| ·德国:不发达的业界 | 第56页 |
| ·繁荣时期:大众艺术体现(1920-1938) | 第56-63页 |
| ·法国:逐渐没落到全面复兴 | 第58-60页 |
| ·英国:国外动画人停留站 | 第60-61页 |
| ·德国:先锋派实验动画 | 第61-63页 |
| ·沉沦时期:英国一枝独秀(1939-1945) | 第63-64页 |
| ·复兴时期:产业规模渐成(1946-1979) | 第64-81页 |
| ·法国:商业动画涌现,学术研究发展 | 第66-71页 |
| ·英国:产业新支点 | 第71-78页 |
| ·德国:两条不同的产业道路 | 第78-81页 |
| 小结 | 第81-82页 |
| 4 产业优势(1980年之后) | 第82-104页 |
| ·产业结构 | 第83-89页 |
| ·动画作品生产 | 第83-84页 |
| ·图书出版、音像制品 | 第84-86页 |
| ·播映平台 | 第86-88页 |
| ·衍生品开发 | 第88-89页 |
| ·竞争优势 | 第89-98页 |
| ·生产要素 | 第90-94页 |
| ·需求条件 | 第94-95页 |
| ·支援产业与相关产业 | 第95页 |
| ·企业战略、企业结构与竞争状态 | 第95-96页 |
| ·机会 | 第96-98页 |
| ·政府 | 第98页 |
| ·欧洲的努力与成就 | 第98-103页 |
| ·媒体计划(Media Programme) | 第98-100页 |
| ·E基金(Eurimages) | 第100-101页 |
| ·成效 | 第101-103页 |
| 小结 | 第103-104页 |
| 5 法国模式 | 第104-130页 |
| ·政府主导 | 第104-113页 |
| ·产业政策及资金来源 | 第105-110页 |
| ·市场运营 | 第110-113页 |
| ·人才 | 第113页 |
| ·巨变中的拯救 | 第113-116页 |
| ·产业发展遭遇瓶颈 | 第113-115页 |
| ·产业转折点——里昂会议 | 第115-116页 |
| ·欧洲动画龙头 | 第116-129页 |
| ·作品 | 第118-122页 |
| ·公司/工作室 | 第122-129页 |
| 小结 | 第129-130页 |
| 6 英国模式 | 第130-167页 |
| ·政府协调 | 第130-148页 |
| ·产业政策 | 第131-134页 |
| ·资金来源 | 第134-141页 |
| ·人才 | 第141-144页 |
| ·市场运营 | 第144-148页 |
| ·创意经济时代下的高速发展 | 第148-161页 |
| ·作品 | 第152-155页 |
| ·媒介集团/动画公司 | 第155-161页 |
| ·激烈动荡的动画产业令人堪忧 | 第161-166页 |
| ·儿童节目式微 | 第161-162页 |
| ·资金短缺成为主因 | 第162-164页 |
| ·各方的积极努力 | 第164-166页 |
| 小结 | 第166-167页 |
| 7 德国模式 | 第167-187页 |
| ·地方集权 | 第167-176页 |
| ·产业政策 | 第168-169页 |
| ·资金来源 | 第169-171页 |
| ·市场运营 | 第171-175页 |
| ·人才 | 第175-176页 |
| ·欧洲动画新贵 | 第176-185页 |
| ·工作室/制作公司 | 第179-182页 |
| ·发行公司与传媒集团 | 第182-185页 |
| ·困境中前行 | 第185-186页 |
| 小结 | 第186-187页 |
| 8 传播模式 | 第187-210页 |
| ·市场行销传播 | 第187-193页 |
| ·借势传播 | 第187-190页 |
| ·小众传播 | 第190-193页 |
| ·文化传播 | 第193-196页 |
| ·主题活动日 | 第194-195页 |
| ·合作与教育 | 第195-196页 |
| ·会展传播:动漫节 | 第196-210页 |
| ·国际动漫节的分类 | 第197页 |
| ·欧洲动漫节特点 | 第197-207页 |
| ·中国动漫节发展困境与建议 | 第207-210页 |
| 9 结论:对中国动画产业的启示 | 第210-218页 |
| ·欧、中动画异同 | 第210-213页 |
| ·相似之处 | 第210-212页 |
| ·相异之处 | 第212-213页 |
| ·对中国动画产业的发展启示 | 第213-217页 |
| ·政府职能 | 第213页 |
| ·媒体角色 | 第213-214页 |
| ·市场开发 | 第214-216页 |
| ·人才培养 | 第216-217页 |
| 小结 | 第217-218页 |
| 参考文献 | 第218-229页 |
| 附录:欧洲动画作品一览表 | 第229-275页 |
| 作者简历及在读期间主要科研成果 | 第275页 |
