| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 前言 | 第9-14页 |
| 一、选题依据及意义 | 第9页 |
| 二、国内外研究现状、水平及发展趋势 | 第9-12页 |
| 三、研究思路及内容 | 第12-14页 |
| 第一章 徐晓钟创作概况及特点 | 第14-25页 |
| 第一节 为政治服务:徐晓钟前期创作 | 第14-20页 |
| 一、从艺术走向革命 | 第14-16页 |
| 二、服务国家,宣传政策 | 第16-20页 |
| 第二节 人学内涵的深化与拓展:徐晓钟新时期戏剧创作 | 第20-25页 |
| 一、人学内涵与新时期戏剧 | 第20-22页 |
| 二、人学内涵的深化与拓展 | 第22-25页 |
| 第二章 “人”的关注:徐晓钟新时期戏剧 | 第25-35页 |
| 第一节 欲望与道德的冲突 | 第25-29页 |
| 一、“社会道德悲剧”:二度创作下的《马克白斯》定位 | 第25-26页 |
| 二、权欲战胜道德:马克白斯人性的毁灭 | 第26-28页 |
| 三、道德重于欲望:二度创作下《马克白斯》的价值取向 | 第28-29页 |
| 第二节 不同自我的博弈 | 第29-31页 |
| 一、行为与思想的矛盾 | 第30页 |
| 二、生存的迷茫:源于不同自我的博弈 | 第30-31页 |
| 第三节 生存的困境与挣扎 | 第31-35页 |
| 一、桑树坪:民族的缩影 | 第31-32页 |
| 二、“围猎”:民族生存状态的象征 | 第32-33页 |
| 三、命运的开掘：由个体到民族 | 第33-35页 |
| 第三章 诗意的舞台语汇 | 第35-48页 |
| 第一节 饱含诗意的抽象语汇 | 第35-37页 |
| 一、统摄舞台的主心骨:形象种子 | 第35-36页 |
| 二、形象化的哲理:诗化的意象 | 第36-37页 |
| 第二节 具有表意功能的舞台道具 | 第37-43页 |
| 一、情理互通的桥梁:歌队、舞队 | 第37-38页 |
| 二、创造假定性时空:转台 | 第38-42页 |
| 三、营造诗化意境:音乐 | 第42-43页 |
| 第三节 由单一走向多元:演员艺术功力的深化 | 第43-48页 |
| 一、评价意识的融入:演员思考的深入 | 第44-45页 |
| 二、由单一到多元:演员表演层次的丰富 | 第45-48页 |
| 第四章 徐晓钟新时期戏剧:当下戏剧发展的方向之一 | 第48-61页 |
| 第一节 人学内涵的延续:“二度西潮”[]中的徐晓钟 | 第48-57页 |
| 一、人学内涵的注入:“一度西潮”中的中国戏剧 | 第48-49页 |
| 二、人学内涵的坚守:“二度西潮”中的徐晓钟戏剧 | 第49-57页 |
| 第二节 创作“现代化”的戏剧:徐晓钟戏剧“中国化”的实质 | 第57-61页 |
| 一、中国化:徐晓钟戏剧美学的自觉追求 | 第57-58页 |
| 二、融入人学内涵:徐晓钟戏剧“现代化”的实质 | 第58-61页 |
| 结语 | 第61-63页 |
| 参考文献 | 第63-68页 |
| 致谢 | 第68-69页 |
| 攻读硕士期间发表论文 | 第69页 |
