| 学位论文的主要创新点 | 第3-4页 |
| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 第一章 绪论 | 第9-11页 |
| 1.1 本文论题的提出 | 第9页 |
| 1.2 国内外研究现状分析 | 第9-10页 |
| 1.3 完成课题的条件 | 第10页 |
| 1.4 研究方法 | 第10-11页 |
| 第二章 中国民间美术的类型及特征 | 第11-17页 |
| 2.1 中国民间美术的概念及类型 | 第11-12页 |
| 2.1.1 中国民间美术的概念 | 第11页 |
| 2.1.2 中国民间美术的类型 | 第11-12页 |
| 2.2 中国民间美术的造型特征 | 第12-14页 |
| 2.2.1 概括抽象式 | 第12-13页 |
| 2.2.2 联想象征式 | 第13-14页 |
| 2.3 中国民间美术的色彩特征 | 第14-17页 |
| 2.3.1 象征性 | 第15页 |
| 2.3.2 装饰性 | 第15-17页 |
| 第三章 中国民间美术风格动画的发展历程 | 第17-23页 |
| 3.1 诞生与探索1926-1957 | 第17-18页 |
| 3.2 发展与繁荣1957-1985 | 第18-20页 |
| 3.3 衰退与变革1985至今 | 第20-23页 |
| 3.3.1 "瓶颈时期"来到 | 第20-21页 |
| 3.3.2 从《宝莲灯》看国产动画民间美术风格的缺失 | 第21-23页 |
| 第四章 中国民间美术在动画创作中的应用 | 第23-41页 |
| 4.1 年画类 | 第23-28页 |
| 4.1.1 角色造型 | 第23-26页 |
| 4.1.2 场景设计 | 第26-27页 |
| 4.1.3 《天书奇谭》:年画美学中的"神怪灵贤" | 第27-28页 |
| 4.2 剪纸类 | 第28-33页 |
| 4.2.1 角色造型 | 第29-30页 |
| 4.2.2 场景设计 | 第30-31页 |
| 4.2.3 《猴子捞月》:浑朴生动的拉毛剪纸动画 | 第31-33页 |
| 4.3 皮影类 | 第33-36页 |
| 4.3.1 角色造型 | 第33-34页 |
| 4.3.2 场景设计 | 第34-35页 |
| 4.3.3 《张飞审瓜》:戏曲造型与民间皮影的完美融合 | 第35-36页 |
| 4.4 木偶类 | 第36-41页 |
| 4.4.1 角色造型 | 第36-37页 |
| 4.4.2 场景设计 | 第37-38页 |
| 4.4.3 《阿凡提的故事》:通俗诙谐的西域风情木偶片 | 第38-41页 |
| 第五章 中国民间美术对动画创作产生的影响 | 第41-49页 |
| 5.1 对动画创作中构建思路的影响 | 第41-46页 |
| 5.1.1 母题 | 第41-43页 |
| 5.1.2 空间架构 | 第43-44页 |
| 5.1.3 幽默气质 | 第44-46页 |
| 5.2 对动画创作中造型设计的影响 | 第46-49页 |
| 5.2.1 联想象征性 | 第46-47页 |
| 5.2.2 简洁概括性 | 第47-49页 |
| 第六章 传承与革新——中国民间美术对动画发展的启示 | 第49-53页 |
| 6.1 从题材内容上创新 | 第49页 |
| 6.2 从造型色彩上创新 | 第49-51页 |
| 6.3 从文化内涵上创新 | 第51-53页 |
| 参考文献 | 第53-55页 |
| 发表论文和参加科研情况说明 | 第55-57页 |
| 附录 | 第57-59页 |
| 致谢 | 第59页 |
