摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4-5页 |
引言 | 第9-11页 |
第1章 绪论 | 第11-19页 |
1.1 研究背景 | 第11-15页 |
1.1.1 现当代戏剧理论与创作对传统剧场空间的质疑与反叛 | 第11-13页 |
1.1.2 专属化观演空间的兴起 | 第13-15页 |
1.1.3 环境戏剧理论的影响 | 第15页 |
1.2 国内外研究现状 | 第15-16页 |
1.3 研究目的和意义 | 第16-17页 |
1.4 研究框架和方法 | 第17-18页 |
1.4.1 论文研究框架 | 第17页 |
1.4.2 论文研究方法 | 第17-18页 |
1.5 本章小结 | 第18-19页 |
第2章 论文研究对象界定 | 第19-25页 |
2.1 环境戏剧理论 | 第19-20页 |
2.1.1 环境戏剧理论的背景 | 第19页 |
2.1.2 环境戏剧的的主要内容与空间特征 | 第19-20页 |
2.2 体验式观演空间 | 第20-24页 |
2.2.1 体验的定义与相关研究 | 第20-22页 |
2.2.2 观演空间的定义与基本特征 | 第22页 |
2.2.3 环境戏剧中观演空间与戏剧体验的关系 | 第22-24页 |
2.3 本章小结 | 第24-25页 |
第3章 “演”“展”结合,重组观演空间 | 第25-47页 |
3.1 建筑空间直接参与场景建构 | 第25-33页 |
3.1.1 环境戏剧中场景构成及其关联性 | 第25-27页 |
3.1.2 场景要素与外部空间、门厅、交通空间等结合 | 第27-30页 |
3.1.3 利用特殊场地的既有环境特征 | 第30-33页 |
3.2 观演空间的动态化设计 | 第33-39页 |
3.2.1 景物造型与空间形态的变化 | 第34-35页 |
3.2.2 特殊形式的演员路径创造变化的视线方向和视觉焦点 | 第35-36页 |
3.2.3 导向性空间与匀质化空间完成场景转换 | 第36-39页 |
3.3 空间引发特定的观演行为和观演关系 | 第39-45页 |
3.3.1 演员与观众的空间分布与戏剧体验的关系 | 第39页 |
3.3.2 通过演出空间结构限定观众观察事物的角度 | 第39-43页 |
3.3.3 特定界面对角色进行二次划分 | 第43-44页 |
3.3.4 投影与镜像建立多重角色关系 | 第44-45页 |
3.4 本章小结 | 第45-47页 |
第4章 陌生化处理,制造“间离”体验 | 第47-61页 |
4.1 空间形态的异化与空间主题的隐喻 | 第48-50页 |
4.2 场景及其构成要素的拼贴 | 第50-52页 |
4.2.1 艺术中的拼贴与拼贴空间 | 第50-51页 |
4.2.2 空间拼贴的手法 | 第51-52页 |
4.3 表现蒙太奇组织场景和空间结构 | 第52-57页 |
4.3.1 一组空间片段(场景)的组接 | 第52-53页 |
4.3.2 多组空间片段的反复穿插与再现 | 第53-55页 |
4.3.3 通过闪回空间组织“回忆”与“现实” | 第55-57页 |
4.4 创造模糊多义的空间 | 第57-60页 |
4.4.1 镜像手法 | 第57-59页 |
4.4.2 半透明介质 | 第59页 |
4.4.3 模糊灭点营造透视错觉 | 第59-60页 |
4.5 本章小结 | 第60-61页 |
第5章 设计实践:“又见”敦煌剧场及商业配套项目 | 第61-82页 |
5.1 项目背景 | 第61-64页 |
5.1.1 文化背景与项目定位 | 第61-63页 |
5.1.2 基地环境 | 第63-64页 |
5.2 一期地块整体规划设计 | 第64-66页 |
5.3 剧场设计方案概述 | 第66-74页 |
5.3.1 总平面布局 | 第67-68页 |
5.3.2 形体处理 | 第68-69页 |
5.3.3 功能布局与流线组织 | 第69-71页 |
5.3.4 立面设计 | 第71-74页 |
5.4 观演空间的针对性设计 | 第74-82页 |
5.4.1 基本观演模式的地域性解读 | 第74-75页 |
5.4.2 室外观演空间设计 | 第75-78页 |
5.4.3 室内主要观演空间设计 | 第78-82页 |
第6章 结语 | 第82-83页 |
参考文献 | 第83-85页 |
致谢 | 第85-87页 |
附录A 设计图纸 | 第87-95页 |
个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 | 第95页 |