| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第1章 绪论 | 第10-17页 |
| 1.1 课题的来源及研究的背景和意义 | 第10-11页 |
| 1.1.1 课题来源 | 第10页 |
| 1.1.2 课题研究背景和意义 | 第10-11页 |
| 1.2 国内外的研究现状及分析 | 第11-15页 |
| 1.2.1 我国传统服饰的研究现状 | 第11-12页 |
| 1.2.2 数字化保护传统文化的研究现状 | 第12-13页 |
| 1.2.3 文化类数字产品的研究现状 | 第13-14页 |
| 1.2.4 国内外文献综述的简析 | 第14-15页 |
| 1.3 主要研究内容与研究方法 | 第15-17页 |
| 1.3.1 研究内容 | 第15-16页 |
| 1.3.2 研究方法 | 第16-17页 |
| 第2章 唐朝服饰的文化背景及艺术特征 | 第17-31页 |
| 2.1 唐朝服饰发展的时代背景 | 第17-19页 |
| 2.1.1 唐朝服饰繁荣发展的社会背景 | 第17-18页 |
| 2.1.2 唐朝服饰丰富发展的文化背景 | 第18-19页 |
| 2.1.3 邻国外来文化对唐朝服饰的影响 | 第19页 |
| 2.2 唐朝服饰的艺术特征 | 第19-25页 |
| 2.2.1 开放的审美意识下形成的造型搭配 | 第20-21页 |
| 2.2.2 开明的政治制度下产生的色彩构成 | 第21-22页 |
| 2.2.3 自由思想追求下发展的服饰纹样 | 第22-23页 |
| 2.2.4 成熟的染织工艺体现的服饰实用美 | 第23-25页 |
| 2.3 唐朝服饰的历史意义 | 第25-27页 |
| 2.3.1 唐朝服饰对邻国的影响 | 第26页 |
| 2.3.2 唐朝服饰对后期服饰的影响与渗透 | 第26-27页 |
| 2.4 唐朝服饰的文化内涵与传播价值 | 第27-29页 |
| 2.4.1 唐朝服饰文化传承的必要性分析 | 第27-28页 |
| 2.4.2 服饰文化数字化保护的可行性分析 | 第28-29页 |
| 2.5 本章小结 | 第29-31页 |
| 第3章 唐朝服饰数字产品的设计及实现 | 第31-44页 |
| 3.1 文化传播效果得以实现的理论依据 | 第31-32页 |
| 3.1.1 传播框架理论 | 第31页 |
| 3.1.2 媒介延伸理论 | 第31-32页 |
| 3.1.3 传播培养理论 | 第32页 |
| 3.2 唐朝服饰数字产品的设计原则 | 第32-35页 |
| 3.2.1 文化元素还原的写实性原则 | 第33-34页 |
| 3.2.2 数字产品的互动性原则 | 第34页 |
| 3.2.3 服饰文化传播的创新性原则 | 第34-35页 |
| 3.3 唐朝服饰数字产品的设计及实现 | 第35-43页 |
| 3.3.1 产品的定位及需求分析 | 第36-37页 |
| 3.3.2 视觉风格的表现形式及效果 | 第37-39页 |
| 3.3.3 产品的功能要求及交互体验 | 第39-42页 |
| 3.3.4 唐朝服饰数字产品的流程及实现 | 第42-43页 |
| 3.4 本章小结 | 第43-44页 |
| 第4章 《唐羽霓裳》的用户体验及传播意义 | 第44-58页 |
| 4.1 《唐羽霓裳》的用户体验测试与评估 | 第44-52页 |
| 4.1.1 测试内容阐述 | 第44-45页 |
| 4.1.2 用户体验测试 | 第45-50页 |
| 4.1.3 测试结果及分析 | 第50-52页 |
| 4.2 《唐羽霓裳》的传播特点及效果 | 第52-55页 |
| 4.2.1 传播方式的灵活性创新 | 第53页 |
| 4.2.2 传播内容的多样性表现 | 第53-54页 |
| 4.2.3 传播效果的评估与分析 | 第54-55页 |
| 4.3《唐羽霓裳》的文化传播价值 | 第55-57页 |
| 4.3.1 加深对传统服饰审美的认知印象 | 第55-56页 |
| 4.3.2 技术角度创新传统文化传播的方式 | 第56页 |
| 4.3.3 促进对传统文化的传承和延续 | 第56-57页 |
| 4.4 本章小结 | 第57-58页 |
| 结论 | 第58-60页 |
| 参考文献 | 第60-63页 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文及其他成果 | 第63-64页 |
| 附录 唐朝服饰数字产品《唐羽霓裳》用户体验调查问卷 | 第64-70页 |
| 致谢 | 第70页 |