| 中文摘要 | 第3-4页 |
| 英文摘要 | 第4页 |
| 绪论 | 第7-10页 |
| 一、研究缘起 | 第7-8页 |
| 二、研究现状 | 第8-9页 |
| 三、研究内容及方法 | 第9-10页 |
| 第一章 香港电影的商业语境 | 第10-23页 |
| 第一节：香港电影的发轫 | 第10-13页 |
| （一）香港电影放映何时出现 | 第10-12页 |
| （二）香港首部电影之争 | 第12-13页 |
| （三）香港电影商业的开始 | 第13页 |
| 第二节：香港电影的商业演变 | 第13-19页 |
| （一）萌发的香港电影业 | 第13-14页 |
| （二）自由发展的香港电影业 1928—1941 | 第14-16页 |
| （三）香港电影的“左右”格局 1945—1970 | 第16-17页 |
| （四）香港电影的产业巨变与整合 1970—2014 | 第17-19页 |
| 第三节：香港电影的美学传统 | 第19-22页 |
| （一）左派电影的美学形态 | 第19-21页 |
| （二）自由电影的美学形态 | 第21-22页 |
| 第四节：当代香港文艺类型电影的界定 | 第22-23页 |
| 第二章 香港文艺电影形成与发展 | 第23-32页 |
| 第一节：香港本土文艺片的形成与确立 | 第23-26页 |
| （一）文艺片的形成 | 第23-25页 |
| （二）文艺片的确立 | 第25-26页 |
| 第二节：文艺类型电影的类型演进 | 第26-30页 |
| （一）时装文艺片 | 第26-27页 |
| （二）古装文艺片 | 第27-28页 |
| （三）青春片 | 第28-29页 |
| （四）言情文艺片 | 第29页 |
| （五）宫廷历史片 | 第29-30页 |
| （六）商业语境下的文艺片发展 | 第30页 |
| 第三节：香港文艺片的潜在商业价值 | 第30-32页 |
| 第三章 1970年以降香港文艺电影生存图景 | 第32-45页 |
| 第一节： 邵氏、嘉禾与新浪潮 | 第32-37页 |
| （一） 邵氏文艺的商业标签 | 第32-34页 |
| （二） 嘉禾的人文情怀 | 第34-35页 |
| （三） 新浪潮对商业文艺片的启示 | 第35-37页 |
| 第二节： 文艺电影与商业电影交融 | 第37-39页 |
| （一） 商业电影文艺化 | 第37-38页 |
| （二） 文艺电影商业化 | 第38-39页 |
| 第三节:香港电影的持续低迷与“北上”的柳暗花明 | 第39-45页 |
| （一）“97”心理影响下的前“97”香港文艺片 | 第39-41页 |
| （二）“97”前后香港电影的持续低迷 | 第41-42页 |
| （三） CEPA后“北上”合拍片风潮时期的文艺片 | 第42-45页 |
| 第四章 CEPA后香港主流商业文艺电影导演 | 第45-48页 |
| 第一节：许鞍华的人文主义路线 | 第45-46页 |
| 第二节：王家卫，后现代的现实作者 | 第46-47页 |
| 第三节：尔冬升、陈可辛商业与文艺的交融 | 第47-48页 |
| 第四节：关锦鹏的女性主义情结 | 第48页 |
| 第五章 大众视野下的香港电影 | 第48-52页 |
| 第一节： 大众文化对电影的影响 | 第48-49页 |
| 第二节： 电影受众对于文艺电影的接受 | 第49-50页 |
| 第三节： 香港文艺片对华语电影市场的影响 | 第50-52页 |
| 结语 | 第52-53页 |
| 参考文献 | 第53-58页 |
| 附录 | 第58-61页 |
| 致谢 | 第61-62页 |
| 在读期间公开发表论文（著）及科研情况 | 第62页 |