| 致谢 | 第1-3页 |
| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 目录 | 第5-7页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 第一章、评弹艺术的俗文化历史定位 | 第9-14页 |
| 一、演出性质——商业化 | 第9-10页 |
| 二、受众群体——市民阶层 | 第10-11页 |
| 三、语言趣味——方言、戏谑 | 第11-12页 |
| 四、唱腔音乐——抒情、口语化 | 第12-14页 |
| 第二章、话本、演员、观众三位一体 | 第14-24页 |
| 一、话本及书调——文本演绎途径及特色 | 第14-18页 |
| 1.话本的基本特色 | 第14-16页 |
| 2.评弹"书调"音乐特色构成 | 第16-18页 |
| 二、演员——演述者的"三重角色"及社会功能"双重性" | 第18-21页 |
| 1.演员的"三重角色" | 第18-20页 |
| 2.演员的"双重性"社会功能 | 第20-21页 |
| 三、听客——对评弹艺术的能动作用 | 第21-24页 |
| 1.听众的"受传态度"与"艺术参与" | 第21-22页 |
| 2、听众的欣赏情趣决定书目题材风格 | 第22-24页 |
| 第三章、弹唱、开篇、流派特征优长 | 第24-34页 |
| 一、弹唱——有书则说,无书则表 | 第24-31页 |
| 1、优雅细腻的唱 | 第24-28页 |
| 2、画龙点睛的弹 | 第28-30页 |
| 3、传统开篇的题材取向 | 第30-31页 |
| 二、评弹音乐的革新尝试 | 第31-34页 |
| 1、谱唱开篇和伴奏形式多样化 | 第31-32页 |
| 2、古韵新声话摇滚 | 第32-34页 |
| 第四章、评弹艺术的当代生存状态 | 第34-41页 |
| 一、传承方式——口传心授到开班办学 | 第34-36页 |
| 1、光前裕后代代传 | 第34-35页 |
| 2、传承方式的专业化道路 | 第35-36页 |
| 二、媒体听众——当代生存环境中的机遇和挑战 | 第36-38页 |
| 1、新兴媒体引发受众群体流失 | 第36-37页 |
| 2、俗化和雅化共举 | 第37-38页 |
| 三、展演空间——书场命运的"三岔口" | 第38-41页 |
| 1、评弹听客与书场收入的相悖现状 | 第38-39页 |
| 2、书场经济失衡评析及对策 | 第39-40页 |
| 3、构筑多元化视听平台 | 第40-41页 |
| 结语 | 第41-43页 |
| 参考书目 | 第43-45页 |