印刷设计在热贡唐卡的现代推广与传播中的应用研究
摘要 | 第5-6页 |
Abstract | 第6页 |
第1章 绪论 | 第10-14页 |
1.1 研究背景 | 第10页 |
1.2 研究现状 | 第10-11页 |
1.2.1 国内研究现状 | 第10-11页 |
1.2.2 国外研究现状 | 第11页 |
1.3 本次研究的意义与目的 | 第11页 |
1.4 研究的创新点 | 第11-12页 |
1.5 研究方法 | 第12-14页 |
第2章 热贡唐卡艺术概述 | 第14-22页 |
2.1 热贡唐卡艺术释义 | 第14页 |
2.2 热贡唐卡艺术的历史 | 第14页 |
2.3 热贡唐卡艺术的发展现状 | 第14-15页 |
2.3.1 创作规模 | 第14页 |
2.3.2 经济效益 | 第14-15页 |
2.3.3 文化传承 | 第15页 |
2.4 热贡唐卡艺术的形式与内容 | 第15-16页 |
2.4.1 热贡唐卡的种类 | 第15页 |
2.4.2 热贡唐卡的内容 | 第15-16页 |
2.5 热贡唐卡艺术的艺术特征 | 第16-19页 |
2.5.1 构图版式 | 第16页 |
2.5.2 造型特征 | 第16-17页 |
2.5.3 用色特点 | 第17-18页 |
2.5.4 装饰趣味 | 第18-19页 |
2.6 热贡唐卡的社会功能 | 第19-22页 |
2.6.1 宗教功能 | 第19-20页 |
2.6.2 文化功能 | 第20-21页 |
2.6.3 审美功能 | 第21-22页 |
第3章 边缘化的热贡唐卡艺术 | 第22-34页 |
3.1 边缘化的含义 | 第22页 |
3.2 造成边缘化的原因 | 第22-30页 |
3.2.1 仪式化的绘画过程 | 第22-23页 |
3.2.2 特殊化的艺术形式 | 第23-25页 |
3.2.3 叙事性的绘画语言 | 第25-27页 |
3.2.4 宗教题材的限制 | 第27-28页 |
3.2.5 高昂的创作成本 | 第28-29页 |
3.2.6 与现代主义审美的差异 | 第29-30页 |
3.3 边缘化带来的影响 | 第30-33页 |
3.3.1 功能的缺失 | 第30-31页 |
3.3.2 “反馈”的减少 | 第31-33页 |
3.4 印刷设计手段的提出 | 第33-34页 |
第4章 印刷设计对热贡唐卡的推广与传播 | 第34-42页 |
4.1 印刷设计的范畴 | 第34页 |
4.2 印刷设计的特点 | 第34页 |
4.3 印刷设计在热贡唐卡中的适用性 | 第34-37页 |
4.3.1 内在条件:作为复制艺术的唐卡 | 第34-36页 |
4.3.2 外在条件:印刷水平的发展 | 第36-37页 |
4.4 印刷设计应用的意义 | 第37-40页 |
4.4.1 缩减审美距离 | 第37-38页 |
4.4.2 膜拜功能向展示功能的过渡 | 第38-39页 |
4.4.3 可修改性 | 第39-40页 |
4.5 印刷设计应用的目的 | 第40-42页 |
第5章 印刷设计应用方法 | 第42-61页 |
5.1 印刷特性的利用 | 第42-44页 |
5.1.1 便携性的特点 | 第42页 |
5.1.2 欣赏方式的改变 | 第42页 |
5.1.3 载体特性的发挥 | 第42-44页 |
5.2 画面叙事的调整 | 第44-49页 |
5.2.1 漫画叙事语言的启示 | 第44-45页 |
5.2.2 画面主体的凸显 | 第45-46页 |
5.2.3 叙事元素的重新排列 | 第46-47页 |
5.2.4 文字的运用 | 第47-49页 |
5.3 繁复与简洁的协调 | 第49-52页 |
5.3.1 “留白”的运用 | 第49-50页 |
5.3.2 视觉元素的筛选 | 第50-51页 |
5.3.3 线条的归纳 | 第51-52页 |
5.4 “形式美”的发掘 | 第52-56页 |
5.4.1 “形式美”的作用 | 第52-53页 |
5.4.2 纹样的提取 | 第53页 |
5.4.3 图案的创新 | 第53-56页 |
5.5 趣味的表现手法 | 第56-59页 |
5.5.1 图像的风格化 | 第57页 |
5.5.2 与插画艺术的结合 | 第57-58页 |
5.5.3 印刷材质的活用 | 第58-59页 |
5.6 印刷设计品的投放场所 | 第59-61页 |
结语 | 第61-63页 |
致谢 | 第63-64页 |
参考文献 | 第64-66页 |
攻读硕士学位期间发表的论文及科研成果 | 第66页 |