尼古拉·凯帕斯汀音乐会练习曲的艺术风格探析
| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-7页 |
| 第一章 引言 | 第7-9页 |
| 一、研究起因 | 第7页 |
| 二、研究现状 | 第7-8页 |
| 三、研究价值 | 第8-9页 |
| 第二章 尼古拉·凯帕斯汀和他的音乐 | 第9-10页 |
| 一、尼古拉·凯帕斯汀生平简介 | 第9页 |
| 二、多产且“混搭”的爵士大师 | 第9-10页 |
| 第三章 《八首音乐会练习曲》的音乐创作概况 | 第10-12页 |
| 一、《八首音乐会练习曲》对音乐会练习曲的传扬 | 第10页 |
| 二、《八首音乐会练习曲》对爵士钢琴音乐的继承 | 第10-11页 |
| 三、《八首音乐会练习曲》将古典和爵士的完美融合 | 第11-12页 |
| 第四章 《八首音乐会练习曲》的创作风格探析 | 第12-21页 |
| 一、布吉乌吉的运用 | 第12-13页 |
| 二、布鲁斯音乐的运用 | 第13-19页 |
| （一）布鲁斯之魂——蓝调音 | 第13-14页 |
| （二）效仿管乐的布鲁斯装饰音 | 第14-16页 |
| （三）布鲁斯音乐中的三连音 | 第16-17页 |
| （四）与黑人音乐融合的爵士元素---交叉节奏 | 第17-19页 |
| 三、拉格泰姆音乐的运用 | 第19-21页 |
| 第五章 《八首音乐会练习曲》的演奏技巧分析 | 第21-35页 |
| 第六章 《八首音乐会练习曲》的弹奏重点 | 第35-43页 |
| 一、旋律 | 第35-36页 |
| 二、节奏 | 第36-39页 |
| （一）切分节奏 | 第36-38页 |
| （二）三连音 | 第38-39页 |
| （三）重音位置改变 | 第39页 |
| 三、踏板的运用 | 第39-40页 |
| 四、表情记号 | 第40-43页 |
| 结论 | 第43-44页 |
| 参考文献 | 第44-45页 |
| 后记 | 第45-46页 |
| 个人简介及研究成果 | 第46页 |
