| 中文摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-11页 |
| 引言 | 第11-17页 |
| 第一章 形神之美的美学渊源 | 第17-39页 |
| 第一节 形神问题的提出 | 第17-20页 |
| 第二节 形神问题的哲学讨论 | 第20-23页 |
| 第三节 形神问题的美学思辨 | 第23-28页 |
| 一、言意的寸度 | 第24-25页 |
| 二、有无的转化 | 第25-26页 |
| 三、感性与实在 | 第26-28页 |
| 第四节 形神问题对于“美”的观照 | 第28-39页 |
| 一、形神之美的本然性 | 第29-30页 |
| 二、形神之美的寓慧性 | 第30-32页 |
| 三、形神之美的物化性 | 第32-33页 |
| 四、形神之美的多义性 | 第33-36页 |
| 五、形神之美的流动性 | 第36-39页 |
| 第二章 工笔人物画形神之美的理论构建 | 第39-75页 |
| 第一节 顾恺之以形写神的理论成因 | 第39-44页 |
| 一、与老庄美学思想的影响有关 | 第40-42页 |
| 二、与魏晋时期玄学清谈引发的人伦鉴识风气的影响有关 | 第42-43页 |
| 三、与佛教文化思潮的影响有关 | 第43-44页 |
| 第二节 以形写神的理论构建 | 第44-75页 |
| 一、以形写神的造型观 | 第44-53页 |
| 二、迁想妙得的创作观 | 第53-60页 |
| 三、气韵生动的品评观 | 第60-71页 |
| 四、六法之“传移模写”与工笔人物画形神之美关系再讨论 | 第71-75页 |
| 第三章 工笔人物画形神之美的语言表现 | 第75-97页 |
| 第一节 笔线语言的性灵 | 第75-90页 |
| 一、审美崇尚——骨法用笔 | 第76-82页 |
| 二、精神圆融——线性游逸 | 第82-90页 |
| 第二节 色彩语言的静融 | 第90-97页 |
| 一、立像语意——随类赋彩 | 第91-93页 |
| 二、游心太玄——色性天然 | 第93-97页 |
| 第四章 工笔人物画形神之美的审美流变 | 第97-159页 |
| 第一节 原始人物画的审美情态——稚拙简略的形神之美 | 第97-98页 |
| 第二节 先秦至两汉人物绘画的审美情态——浪漫诡谲的形神之美与现实生动的形神之美 | 第98-109页 |
| 一、人物画审美确立的标志——浪漫情怀的表达 | 第98-103页 |
| 二、人物画现实生活的重要景观——现实理想的刻画 | 第103-107页 |
| 三、人物画之浑厚、饱满、雄健的形神之美 | 第107-109页 |
| 第三节 魏晋南北朝时期——简约玄澹、飘逸灵动的形神之美 | 第109-131页 |
| 一、春香吐丝、飘逸灵动之顾恺之 | 第112-119页 |
| 二、秀骨清像、笔迹劲利之陆探微 | 第119-121页 |
| 三、钩戟利剑、绘画新变之张僧繇 | 第121-127页 |
| 四、曹衣出水、简易标美之曹仲达、杨子华 | 第127-131页 |
| 第四节 隋唐工笔人物画的审美情态一深厚研丽、妙相庄严的形神之美 | 第131-159页 |
| 一、六法该备、工于写真之阎立本 | 第133-138页 |
| 二、丽影丰姿、真态宛然之张萱 | 第138-145页 |
| 三、雍容华贵、妙相庄严之周昉 | 第145-150页 |
| 四、姿态横生、四面意会之吴道子 | 第150-159页 |
| 结语 | 第159-161页 |
| 在校期间发表的论文、作品、科研成果 | 第161-163页 |
| 参考文献 | 第163-167页 |
| 致谢 | 第167-16页 |
