| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-8页 |
| 前言 | 第8-10页 |
| 一、四川民歌技法中普遍蕴涵的美学特征 | 第10-26页 |
| （一） 民间音乐改编钢琴曲的意义探索 | 第10-14页 |
| 1. 民间音乐文化及音乐思维的普及 | 第10-12页 |
| 2. 拓展增加了钢琴的表现力 | 第12-13页 |
| 3. 促进了民族音乐现代化的进程 | 第13-14页 |
| （二） 四川民歌 | 第14-22页 |
| 1. 民歌音乐的共性文化特征 | 第14-18页 |
| 2. 民歌的共性音乐形态特征 | 第18-19页 |
| 3. 四川民歌的改编特征 | 第19-20页 |
| 4. 四川民歌的音调特征 | 第20-22页 |
| （三） 中国民间音乐钢琴改编曲的美学特征简述 | 第22-24页 |
| （四） 四川民歌美学特征简述 | 第24-26页 |
| 二、四川民歌改编的钢琴小品的历史与现状研究 | 第26-29页 |
| （一） 四川民歌与四川风格 | 第26-28页 |
| （二） 成功改编为钢琴小品的四川民歌 | 第28-29页 |
| 三、从《巴蜀之画》看四川民歌钢琴曲改编的技法与美学特征 | 第29-36页 |
| （一） 文学标题、民歌与四川风情的写意 | 第29-32页 |
| （二） 音乐形式的连续性原则与对比性原则 | 第32-36页 |
| 1. 连续性美学原则的运用 | 第33-34页 |
| 2. 对比性美学原则的运用 | 第34-36页 |
| 四、从不同版本《康定情歌》钢琴曲看改编的差异化 | 第36-40页 |
| 1. 《康定情歌》简介 | 第36-37页 |
| 2. 三首钢琴改编曲《康定情歌》在创作手法上的分析与比较 | 第37-40页 |
| 五、四川音乐风格钢琴曲的教学与演奏实践 | 第40-47页 |
| （一） 演奏技巧运用 | 第40-45页 |
| 1. 旋律的线条美 | 第40-42页 |
| 2. 音色和力度 | 第42页 |
| 3. 速度和节奏 | 第42-43页 |
| 4. 准确的指法 | 第43-44页 |
| 5. 恰当的对比 | 第44页 |
| 6. 装饰音 | 第44-45页 |
| （二） 情感处理分析 | 第45-47页 |
| 1. 借景抒情和寓情于景 | 第45-46页 |
| 2. 模拟中国乐器的声响 | 第46-47页 |
| 结论 | 第47-49页 |
| 参考文献 | 第49-52页 |
| 致谢 | 第52-53页 |
| 在校期间的科研成果 | 第53页 |