| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 绪论 | 第7-18页 |
| 一 为何老生常谈“民族化”问题？ | 第7-10页 |
| 二 研究现状及文献综述 | 第10-17页 |
| 三 研究方法 | 第17-18页 |
| 第一章 二十世纪新中国京剧改革对“戏曲化”动画的影响 | 第18-23页 |
| 一 “探民族风格之路”口号背后的政治推动力 | 第18-19页 |
| 二 《大闹天宫》遭雪藏与京剧现代戏改革 | 第19-21页 |
| 三 二十世纪末以来大陆“戏曲化”动画的发展情况 | 第21-22页 |
| 小结 | 第22-23页 |
| 第二章 动画《大闹天宫》剧本基础来源的文本考证 | 第23-30页 |
| 第一节 动画《大闹天宫》内容与《西游记》原著前七回的比较 | 第23-26页 |
| 一 孙悟空形象正义化 | 第23-25页 |
| 二 造型奇观化与表演趣味化 | 第25页 |
| 三 矛盾集中化 | 第25-26页 |
| 第二节 动画《大闹天宫》内容与《闹天宫》等戏曲文本的比较 | 第26-28页 |
| 小结 | 第28-30页 |
| 第三章 戏曲化——戏曲悟空戏对动画孙悟空表演设计的影响 | 第30-41页 |
| 第一节 戏曲悟空戏对“猴样”的演绎 | 第31-35页 |
| 第二节 动画《大闹天宫》对戏曲“悟空戏”形体动作美的技巧的吸收 | 第35-40页 |
| 一 一戳一站的阴阳之美 | 第35-37页 |
| 二 一举一动的曲线之美 | 第37-38页 |
| 三 一动一静的节奏之美 | 第38-40页 |
| 小结 | 第40-41页 |
| 第四章 动画化——《大闹天宫》角色表演上“动画特性”的发挥 | 第41-56页 |
| 第一节 动画《大闹天宫》角色表演动作中的“动画特性” | 第41-50页 |
| 一 动画特性的“间离”效果 | 第41-43页 |
| 二 动画《大闹天宫》角色表演中“动画特性”的具体体现 | 第43-50页 |
| 第二节 基于“动画化”思维反思“迪斯尼十二条运动规律”部分内容 | 第50-56页 |
| 第五章 图案化——《大闹天宫》动画角色造型设计手法 | 第56-79页 |
| 第一节 孙悟空造型确定的波折 | 第58-63页 |
| 第二节 《大闹天宫》角色设计的戏曲影响 | 第63-69页 |
| 一 孙悟空面部形象与戏曲脸谱图案影响 | 第64-67页 |
| 二 《大闹天宫》色彩设计的戏曲影响 | 第67-69页 |
| 第三节 《大闹天宫》的角色设计与图案形式法则应用 | 第69-78页 |
| 小结 | 第78-79页 |
| 结语 | 第79-81页 |
| 参考文献 | 第81-89页 |
| 致谢 | 第89页 |
