| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 目录 | 第7-10页 |
| 绪论 | 第10-24页 |
| 第一节 选题缘起 | 第10-14页 |
| 第二节 研究目的 | 第14-18页 |
| 第三节 研究现状 | 第18-21页 |
| 第四节 研究方法 | 第21-24页 |
| 第一章 上海人民美术出版社体制的演进 | 第24-50页 |
| 第一节 美术出版“专业化” | 第24-26页 |
| 第二节 “异质同构”期(1949-1952) | 第26-39页 |
| 一 美术工场 | 第28-33页 |
| 二 华东画报 | 第33-39页 |
| 第三节 从“华东”到“上海”(1952-1955) | 第39-46页 |
| 一 “人民”美术出版社的建立 | 第39-40页 |
| 二 “人民”在新中国美术出版社中的位置 | 第40-44页 |
| 三 “上海”的地方性转化 | 第44-46页 |
| 第四节 从“正统”到“多样”(1956-1966) | 第46-50页 |
| 第二章 从“私营”到“国营” | 第50-74页 |
| 第一节 1949年以前的上海私营美术出版社 | 第51-58页 |
| 第二节 私营美术出版社社会主义改造 | 第58-66页 |
| 一 私营连环画的社会主义改造 | 第60-63页 |
| 二 私营画片出版社的社会主义改造 | 第63-66页 |
| 第三节 公私合营体制的建立 | 第66-74页 |
| 第三章 选题、审查与创作 | 第74-96页 |
| 第一节 计划与创作 | 第74-79页 |
| 一 创作任务的制定 | 第75-78页 |
| 二 创作题材的计划 | 第78-79页 |
| 第二节 审查制度 | 第79-84页 |
| 一 三审制 | 第79-81页 |
| 二 送审 | 第81-84页 |
| 第三节 编室结构与创作 | 第84-96页 |
| 一 创作编室的建立 | 第84-89页 |
| 二 编室与创作方式 | 第89-96页 |
| 第四章 出版中的教育与培训 | 第96-122页 |
| 第一节 上海的私人画室 | 第96-105页 |
| 一 土山湾画馆与上海私人画室传统 | 第96-101页 |
| 二 出版社与解放后的私人画室 | 第101-105页 |
| 第二节 作为培训机构的出版社 | 第105-117页 |
| 一 年画、连环画创作培训班 | 第105-113页 |
| 二 社中“画室” | 第113-117页 |
| 第三节 对“外”教学 | 第117-122页 |
| 第五章 出版中的传播与交流 | 第122-142页 |
| 第一节 新华书店传播体系的建立与创作 | 第122-131页 |
| 一 流通体系的建立 | 第122-127页 |
| 二 出版发行与创作 | 第127-129页 |
| 三 发行覆盖与创作 | 第129-131页 |
| 第二节 期刊的尝试 | 第131-137页 |
| 第三节 莱比锡的新面孔 | 第137-142页 |
| 第六章 体制、日常生活与艺术家的创造性 | 第142-184页 |
| 第一节 体制与创作者的日常生活 | 第143-149页 |
| 一 体制下的艺术家 | 第143-146页 |
| 二 日常生活中的艺术家 | 第146-149页 |
| 第二节 政治挂帅与创作自由 | 第149-174页 |
| 一 对“红旗拳头枪”的批判 | 第149-157页 |
| 二 在哪创作？ | 第157-161页 |
| 三 读者趣味的考量 | 第161-168页 |
| 四 体制的“内”与“外” | 第168-174页 |
| 第三节 稿酬与创作 | 第174-184页 |
| 结语 | 第184-192页 |
| 参考文献 | 第192-202页 |
| 附录一 上海人民美术出版社1955年编室结构及人员名单图 | 第202-204页 |
| 附录二 上海人民美术出版社大事记(1949-1966) | 第204-208页 |
| 附录三 上海人民美术出版社(1949-1966)人员访谈录 | 第208-252页 |
| 1. 姜维朴访谈（节选） | 第208-213页 |
| 2. 黎鲁访谈（节选） | 第213-229页 |
| 3. 蒲增华采访 | 第229-234页 |
| 4. 沈家琳采访 | 第234-237页 |
| 5. 王义采访（节选） | 第237-242页 |
| 6. 李家璧访谈 | 第242-246页 |
| 7. 尹福康采访 | 第246-252页 |
| 致谢 | 第252页 |
