门德尔松《无词歌》的演奏与教学研究
| 摘要 | 第6-7页 |
| Abstract | 第7页 |
| 引言 | 第10-11页 |
| 第一章 门德尔松及其钢琴作品的概述 | 第11-21页 |
| 第一节 门德尔松的简介 | 第11-16页 |
| 一、门德尔松的生平 | 第11-12页 |
| 二、门德尔松音乐创作的特征 | 第12-13页 |
| 三、门德尔松的器乐作品 | 第13-16页 |
| 第二节 门德尔松钢琴作品的创作阶段 | 第16-21页 |
| 一、早期（童年——1827年） | 第16-17页 |
| 二、成熟期（1828——1834年） | 第17-19页 |
| 三、顶峰期（1835——1847年） | 第19-21页 |
| 第二章 门德尔松钢琴小品《无词歌》的艺术特色 | 第21-30页 |
| 第一节 《无词歌》产生的背景 | 第21-22页 |
| 一、社会文化的影响 | 第21页 |
| 二、个人经历的影响 | 第21-22页 |
| 第二节 《无词歌》的音乐特征 | 第22-27页 |
| 一、古典与浪漫相结合 | 第22-23页 |
| 二、形式与内容相结合 | 第23-24页 |
| 三、器乐与声乐相结合 | 第24-27页 |
| 第三节《无词歌》的演奏特点 | 第27-30页 |
| 一、奏法 | 第27-28页 |
| 二、旋律与伴奏的配合 | 第28-30页 |
| 第三章 《无词歌》中代表作品的演奏解析 | 第30-48页 |
| 第一节 《威尼斯船歌》 | 第30-32页 |
| 第二节 《猎歌》 | 第32-35页 |
| 第三节 《纺织之歌》 | 第35-38页 |
| 第四节 《春之歌》 | 第38-41页 |
| 第五节 《二重唱》 | 第41-45页 |
| 第六节 《葬礼进行曲》 | 第45-48页 |
| 第四章 门德尔松《无词歌》的教学启示 | 第48-53页 |
| 第一节 演奏者应具备的技能与修养 | 第48-50页 |
| 一、钢琴技术能力的把握 | 第48-49页 |
| 二、音乐作品艺术内涵的理解 | 第49页 |
| 三、艺术修养与品位的提升 | 第49-50页 |
| 第二节 演奏作品时应遵从的原则 | 第50-53页 |
| 一、情感与理智的统一 | 第50页 |
| 二、真实性与创造性的统一 | 第50-51页 |
| 三、历史性与现实性的统一 | 第51-52页 |
| 四、高超技术与音乐表现的统一 | 第52-53页 |
| 结论 | 第53-54页 |
| 注释 | 第54-55页 |
| 参考文献 | 第55-58页 |
| 攻读硕士学位期间发表学术论文情况 | 第58-59页 |
| 致谢 | 第59-60页 |
