| 中文摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 引言 | 第8-9页 |
| 第一章 导论：人物画研究的意义与方法 | 第9-12页 |
| 第一节 研究的目的和意义 | 第9页 |
| 第二节 研究的现状 | 第9页 |
| 第三节 题目的界定和研究方法 | 第9-11页 |
| 第四节 人物画的分类 | 第11-12页 |
| 第二章 影响唐宋人物画的风格的社会生态 | 第12-32页 |
| 第一节 政治体制与文化经济对唐宋人物画风格的影响 | 第12-17页 |
| 一、唐代：兼容并蓄、开放进取，封建社会发展的巅峰 | 第12-14页 |
| 二、宋代：内敛而精致的社会 | 第14-17页 |
| 第二节 美学思想的转变对唐宋人物画风格的影响 | 第17-22页 |
| 一、历代美学思想和画论中美学思想 | 第17-22页 |
| 二、逸品中的美学思想 | 第22页 |
| 第三节 宗教对唐宋人物画风格的影响 | 第22-32页 |
| 一、在我国艺术发展史上，占主导地位的儒家思想 | 第23-24页 |
| 二、胡汉文化相融合背景下佛教艺术的本土化 | 第24-28页 |
| 三、主张清静无为，回归自然的道教 | 第28-32页 |
| 第三章 唐宋人物画的风格特征异同 | 第32-47页 |
| 第一节 华贵与内敛：题材的变化 | 第32-37页 |
| 一、唐代人物画题材 | 第32-35页 |
| 二、宋代人物画题材 | 第35-37页 |
| 第二节 瑰丽与优雅：技法的转换 | 第37-42页 |
| 一、以张萱、周昉为代表的瑞丽重彩和继承于“吴装”的李公麟为代表的水墨白描为例比较 | 第37-40页 |
| 二、客观的再现和主观的情感体验与概括 | 第40-42页 |
| 第三节 尚形与尚意：绘画思想的侧重 | 第42-44页 |
| 一、文人画在宋代的发展状况 | 第42-43页 |
| 二、注重人物形象的个性和内心刻画 | 第43-44页 |
| 第四节 小结 | 第44-47页 |
| 第四章 唐宋人物画风格对当代人物画发展的影响和意义 | 第47-51页 |
| 第一节 唐代画风对于当代人物画的影响和意义 | 第47-48页 |
| 第二节 宋代画风对于当代人物画的影响和意义 | 第48-49页 |
| 第三节 唐宋人物画风格流变对于现代创作和研究方面的指导意义 | 第49-51页 |
| 参考文献 | 第51-53页 |
| 攻读学位期间本人出版或公开发表的论著、论文 | 第53-54页 |
| 致谢 | 第54-55页 |
