摘要 | 第3-4页 |
ABSTRACT | 第4-5页 |
1 绪论 | 第8-14页 |
1.1 研究背景及意义 | 第8页 |
1.2 研究现状 | 第8-10页 |
1.3 本文研究内及章节安排 | 第10-11页 |
1.3.1 研究内容 | 第10-11页 |
1.3.2 章节安排 | 第11页 |
1.4 本文研究方法及难点 | 第11-14页 |
2 川剧丑角及造型的概述 | 第14-24页 |
2.1 丑角的萌芽 | 第14-17页 |
2.1.1 祭祀礼仪及角色来源 | 第14-15页 |
2.1.2 滑稽戏的俳优形成 | 第15-17页 |
2.2 丑角的雏形与发展 | 第17-18页 |
2.2.1 宋金杂剧的副净、净末 | 第17页 |
2.2.2 南戏丑角特征 | 第17-18页 |
2.3 川剧丑角形成 | 第18-21页 |
2.3.1 川戏的背景 | 第18-19页 |
2.3.2 川剧丑角的定型 | 第19页 |
2.3.3 川剧形成后的改革阶段 | 第19-21页 |
2.4 当代川剧丑角的生存困境 | 第21-24页 |
3 川剧丑角造型的类型与设计内涵 | 第24-58页 |
3.1 川剧丑角造型分类 | 第24-30页 |
3.1.1 川剧丑角造型的形成 | 第24-27页 |
3.1.2 川剧丑角的类型 | 第27-30页 |
3.2 川剧丑角造型的服饰设计与分析 | 第30-48页 |
3.2.1 川剧丑角造型的服装设计与分析 | 第30-37页 |
3.2.2 川剧丑角造型的盔帽设计与分析 | 第37-42页 |
3.2.3 川剧丑角造型的鞋靴设计与分析 | 第42-48页 |
3.3 川剧丑角造型的妆面设计分析 | 第48-54页 |
3.3.1 丑角妆面的背景 | 第48-49页 |
3.3.2 川剧丑角脸谱的类型分析 | 第49-52页 |
3.3.3 川剧折子戏《献剑议剑》中曹操造型设计分析 | 第52-54页 |
3.4 其他剧种中丑角造型设计分析 | 第54-58页 |
3.4.1 造型的基本准则 | 第54页 |
3.4.2 其他剧种中丑角造型设计分析 | 第54-58页 |
4 川剧丑角造型的规范与形式 | 第58-80页 |
4.1 川剧丑角造型的审美规范 | 第58-63页 |
4.1.1 丑角造型中“摹仿”的审美关照 | 第58-59页 |
4.1.2 丑角造型中“抒情写意”的艺术观 | 第59-60页 |
4.1.3 丑角造型中“传神”的审美表现 | 第60-62页 |
4.1.4 丑角造型中“虚实相生”的想象张力 | 第62-63页 |
4.2 川剧丑角妆面的独特形制 | 第63-80页 |
4.2.1 丑角妆面图案的形式与用色 | 第63-65页 |
4.2.2 川剧丑角造型的用色 | 第65-66页 |
4.2.3 丑角造型中五官的形式 | 第66-70页 |
4.2.4 丑角妆面中“化丑为美”的特质 | 第70-80页 |
5 川剧丑角造型元素在现代服饰设计的应用 | 第80-94页 |
5.1 川剧丑角造型元素在现代服饰设计的应用背景 | 第80-81页 |
5.2 川剧丑角造型元素在现代服饰的应用 | 第81-89页 |
5.2.1 丑角造型元素的应用现状 | 第81页 |
5.2.2 丑角造型元素在现代服饰设计的创新应用 | 第81-89页 |
5.3 川剧丑角妆面元素在现代妆面的应用 | 第89-94页 |
5.3.1 丑角妆面元素的应用现状 | 第89-90页 |
5.3.2 丑角妆面元素在现代妆面设计的应用 | 第90-94页 |
6 结论与展望 | 第94-100页 |
6.1 总结 | 第94-95页 |
6.2 展望 | 第95-100页 |
致谢 | 第100-102页 |
参考文献 | 第102-106页 |
附录 | 第106页 |
A.川剧视频 | 第106页 |
B.作者在攻读硕士学位期间发表论文的目录 | 第106页 |