| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 引言 | 第7-9页 |
| 第一章 工笔花鸟画写生的渊源以及写生方法 | 第9-23页 |
| 第一节 工笔花鸟画写生的渊源 | 第9页 |
| 第二节 工笔花鸟画写生代表人物 | 第9-15页 |
| 一、南唐五代徐熙与黄筌 | 第10-11页 |
| 二、宋代赵昌与崔白 | 第11-12页 |
| 三、宋代宋徽宗与易元吉 | 第12-15页 |
| 第三节 工笔花鸟画的写生方法 | 第15-23页 |
| 一、选定绘画题材，确立艺术形式 | 第15页 |
| 二、选取观察视角，确定写生方法 | 第15-17页 |
| 三、把握自然规律，进行合理取舍 | 第17-18页 |
| 四、注重细节描绘，掌控整体气韵 | 第18-21页 |
| 五、运用线条表现，墨色浑厚华滋 | 第21-23页 |
| 第二章 工笔花鸟画写生的实质 | 第23-29页 |
| 第一节 谢赫六法之“传移模写” | 第23-27页 |
| 一、师百家与师古人的利与弊 | 第23-26页 |
| 二、师学舍短，逾古出新 | 第26-27页 |
| 第二节 谢赫六法之“应物象形” | 第27-29页 |
| 一、“应物象形”的本义 | 第27-28页 |
| 二、“应物象形”的运用 | 第28-29页 |
| 第三章 写生的意义——外在美与内在美的相互转化 | 第29-39页 |
| 第一节 “形神观” | 第29-34页 |
| 一、以形写神——中国画写实传统的特征 | 第29-32页 |
| 二、以神取形——中国画艺术的精神追求 | 第32-33页 |
| 三、形神兼备——工写结合，形神达意 | 第33-34页 |
| 第二节 “外师造化，中得心源” | 第34-36页 |
| 一、张璪提出“外师造化，中得心源” | 第34-35页 |
| 二、中西方不同的造型观 | 第35-36页 |
| 第三节 “形神观”与“外师造化，中得心源”的内在联系 | 第36-37页 |
| 第四节 写生与创作的辩证关系 | 第37-39页 |
| 结语 | 第39-41页 |
| 参考文献 | 第41-42页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文和研究成果 | 第42-43页 |
| 致谢 | 第43页 |