| 摘要 | 第3-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第1章 绪论 | 第9-11页 |
| 1.1 研究背景 | 第9页 |
| 1.2 选题意义 | 第9-10页 |
| 1.3 研究方法 | 第10-11页 |
| 1.3.1 文献研究 | 第10页 |
| 1.3.2 案例研究 | 第10-11页 |
| 第2章 艺术样式跨类型“错置”与受众模式的转变 | 第11-18页 |
| 2.1 艺术样式的跨类型“错置” | 第11-15页 |
| 2.1.1 在影调上对日本悬疑电视剧《大川端侦探社》的借鉴 | 第12-13页 |
| 2.1.2 向时下日本电视节目中的后期包装借鉴 | 第13-15页 |
| 2.2 多屏媒体联通互动模式 | 第15页 |
| 2.3 从受众思维到用户思维的模式转变 | 第15-18页 |
| 第3章 “立体写作”的探索 | 第18-40页 |
| 3.1 什么是“立体写作” | 第18-19页 |
| 3.2 电视节目策划撰稿中怎样采用“立体写作” | 第19-40页 |
| 3.2.1 电视节目策划撰稿中为什么要用“立体写作 | 第19-20页 |
| 3.2.2 电视节目策划撰稿中“立体写作”都由哪些元素构成 | 第20-21页 |
| 3.2.3 “立体写作”在本期节目中详细的实践与探索 | 第21-40页 |
| 第4章 制作阶段编导与工作团队的分工和合作 | 第40-51页 |
| 4.1 制作前期阶段 | 第40-41页 |
| 4.1.1 制作阶段的“轮型”沟通模型的建立 | 第40-41页 |
| 4.1.2 编导与栏目制片人对接 | 第41页 |
| 4.1.3 编导与编辑部工作人员对接 | 第41页 |
| 4.2 外拍小片拍摄采集阶段 | 第41-43页 |
| 4.2.1 编导与摄像师的“记者体验”外拍 | 第41-42页 |
| 4.2.2 编导与被采访人员的采访活动 | 第42页 |
| 4.2.3 编导利用录屏技术的拍摄活动 | 第42-43页 |
| 4.3 演播室录制阶段 | 第43-51页 |
| 4.3.1 编导在演播室的分工 | 第43-44页 |
| 4.3.2 导播的分工 | 第44-45页 |
| 4.3.3 录音录像师的分工 | 第45页 |
| 4.3.4 特效师的分工 | 第45-47页 |
| 4.3.5 灯光师的分工 | 第47-48页 |
| 4.3.6 摄像师的分工 | 第48-49页 |
| 4.3.7 主持人的分工 | 第49页 |
| 4.3.8 嘉宾的分工 | 第49-50页 |
| 4.3.9 现场制片的分工 | 第50-51页 |
| 第5章 多样式多层次的视听编排方式 | 第51-56页 |
| 5.1 节目段落中对视点问题的处理 | 第51-52页 |
| 5.2 用视听语言对视频句子和段落的编排 | 第52-54页 |
| 5.3 时空处理方式对人思维力的模仿 | 第54页 |
| 5.4 作为符号的视听元素的铺排应用 | 第54-56页 |
| 第6章 节目播出后的反馈与分析 | 第56-59页 |
| 6.1 收视率高低的规律 | 第57页 |
| 6.2 节目话题、时段两者与收视率的关联 | 第57-58页 |
| 6.3 编排的创新和收视率的关联 | 第58页 |
| 6.4 开辟研究型节目思路是电视用户模式下有益的探索 | 第58-59页 |
| 结语 | 第59-60页 |
| 参考文献 | 第60-65页 |
| 致谢 | 第65-67页 |
| 攻读学位期间研究成果 | 第67页 |
