沈周花鸟画风格研究
| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-9页 |
| 第一章 绪论 | 第9-13页 |
| ·引言 | 第9页 |
| ·研究的目的和意义 | 第9-10页 |
| ·研究现状分析 | 第10-11页 |
| ·本文的研究方法 | 第11页 |
| ·本文的主要内容 | 第11-13页 |
| 第二章 沈周花鸟画的艺术风格 | 第13-26页 |
| ·沈周花鸟画的风格特点 | 第13-20页 |
| ·主旨立意的平淡天真 | 第13-14页 |
| ·写生题材的广泛涉猎 | 第14-15页 |
| ·折枝构图的巧妙安排 | 第15-18页 |
| ·笔墨语言的大胆创新 | 第18-20页 |
| ·沈周花鸟画风格对前人的突破 | 第20-25页 |
| ·题材的平民化 | 第20页 |
| ·笔墨的程式化 | 第20-25页 |
| ·进一步发展了“没骨”画法 | 第21-22页 |
| ·兼工带写的“勾花点叶”画法 | 第22-23页 |
| ·水墨写意法的应用 | 第23-25页 |
| ·本章小结 | 第25-26页 |
| 第三章 沈周花鸟画艺术风格形成的主观因素 | 第26-34页 |
| ·人格特征及修养决定绘画风格 | 第26-28页 |
| ·个性人格 | 第26-27页 |
| ·文化修养 | 第27-28页 |
| ·画学思想指导其花鸟画的创作理论 | 第28-30页 |
| ·“人品观”之“画之人品” | 第28-29页 |
| ·“游于艺”的作画心理 | 第29页 |
| ·笔墨的“漫兴”观 | 第29-30页 |
| ·实践创作进一步完善花鸟画风格 | 第30-33页 |
| ·技法的相通与相互促进——融山水技法于花鸟画创作 | 第30-32页 |
| ·取法自然与人文的和谐——写生与感悟 | 第32-33页 |
| ·本章小结 | 第33-34页 |
| 第四章 沈周花鸟画艺术风格形成的客观因素 | 第34-40页 |
| ·时代特点催生其花鸟画艺术的形成 | 第34-36页 |
| ·明代花鸟画的社会文化环境 | 第34-36页 |
| ·时代特点对其花鸟画艺术的影响 | 第36页 |
| ·汲取传统精华奠定花鸟画的风格基础 | 第36-39页 |
| ·师承渊源 | 第37-38页 |
| ·博学与取舍 | 第38-39页 |
| ·本章小结 | 第39-40页 |
| 第五章 沈周花鸟画艺术的史学意义 | 第40-49页 |
| ·花鸟画艺术的文化内涵 | 第40-42页 |
| ·作品形式的文化价值——诗书画结合 | 第40-41页 |
| ·作品内容的本质特征——文人写意画性质 | 第41-42页 |
| ·沈周花鸟画在画史中的地位及影响性 | 第42-47页 |
| ·横向分析 | 第43-46页 |
| ·纵向分析 | 第46-47页 |
| ·本章小结 | 第47-49页 |
| 第六章 结论 | 第49-50页 |
| 参考文献 | 第50-52页 |
| 致谢 | 第52-53页 |
| 在学期间发表的学术论文 | 第53-54页 |
| 附录 | 第54-56页 |
