摘要 | 第4-6页 |
Abstract | 第6-7页 |
绪论 | 第10-14页 |
一、课题背景和选题意义 | 第10-11页 |
二、研究现状 | 第11-13页 |
三、研究方法与创新点 | 第13-14页 |
第一章 冷冰川的艺术创作概况 | 第14-24页 |
第一节、冰川艺术创作的分期 | 第14-19页 |
一、南通工艺美术研究所对其艺术创作的启蒙 | 第14-17页 |
二、中央工艺美术学院进修时期对其艺术创作的提升 | 第17-18页 |
三、国外留学阶段对其艺术特征的确立 | 第18-19页 |
第二节 冷冰川艺术创作的类型 | 第19-24页 |
一、基于版画的黑白绘画 | 第19-21页 |
二、具有整合性质的布上作品 | 第21-24页 |
第二章 冷冰川艺术世界的内涵 | 第24-42页 |
第一节 冷冰川艺术作品的主题 | 第24-32页 |
一、“乡土情怀”及其来由 | 第24-29页 |
二、“存在即永在”——关于“生命的诚挚礼赞” | 第29-30页 |
三、在天人之间——关于“人与自然”关系的辩护 | 第30-32页 |
第二节 冷冰川绘画中的意象 | 第32-36页 |
一、“女人体”意象在其艺术作品中的表征 | 第33-34页 |
二、作为事实基本情态的“窗前月” | 第34-35页 |
三、在真与幻之间“花间词” | 第35-36页 |
第三节 冷冰川艺术作品的情感基调 | 第36-42页 |
一、哀伤 | 第37-38页 |
二、惆怅 | 第38-40页 |
三、不可放逐的“爱” | 第40-42页 |
第三章 冷冰川的艺术语言 | 第42-52页 |
第一节 作为笔法构图的基本表述策略:“点、线、面” | 第42-46页 |
一、构图—冷冰川绘画布局中“黑”与“白”的对话 | 第42-44页 |
二、说不可说之物——冷冰川绘画空间中“虚”与“实” | 第44-45页 |
三、画面空间的重构与表述 | 第45-46页 |
第二节 多重透视法的混合运用 | 第46-48页 |
一、焦点透视法在其艺术作品中的具体运用 | 第47-48页 |
二、散点透视法在其艺术作品中的具体呈现 | 第48页 |
第三节 从语言走向意蕴 | 第48-52页 |
一、游走于“黑白之际”的艺术意蕴 | 第49-50页 |
二、“清心古韵”——作为穿越历史具象的基本“恒在” | 第50-52页 |
第四章 冷冰川艺术创作的“诗意” | 第52-59页 |
第一节“自”“然”——让存在者作为存在者 | 第52-55页 |
一、素朴——作为万物存在的基本样态 | 第52-55页 |
第二节“冷艳与灵动”——走向“实存”超越的追问 | 第55-57页 |
第三节 富丽荼靡与清冷孤寂——“诗意”的实然与本然 | 第57-59页 |
结语 | 第59-60页 |
参考文献 | 第60-62页 |
致谢 | 第62页 |