| 摘要 | 第6-7页 |
| Abstract | 第7页 |
| 引言 | 第10-11页 |
| 第一章 西方的钢琴艺术在我国的发展 | 第11-15页 |
| 一、钢琴乐器传入中国 | 第11页 |
| 二、最初的中国钢琴教学及演奏 | 第11-12页 |
| 三、中国钢琴作品的发展慨况 | 第12-15页 |
| （一）萌芽期的中国钢琴作品 | 第12页 |
| （二）探索期的中国钢琴作品 | 第12-13页 |
| （三）发展期的中国钢琴作品 | 第13页 |
| （四）创新期的中国钢琴作品 | 第13-15页 |
| 第二章 中国钢琴作品的创作特点及各时期的主要代表人物 | 第15-24页 |
| 一、萌芽期的创作特点（20世纪初） | 第15页 |
| 二、探索期中国钢琴作品的创作特点（20世纪二三十年代） | 第15-16页 |
| 三、战争时期中国钢琴作品的创作特点（1937—1949） | 第16-18页 |
| 四、新中国成立十七年间中国钢琴作品的创作特点（1949—1966） | 第18-21页 |
| 五、文化大革命时期中国钢琴作品的创作特点(1966—1976) | 第21-22页 |
| 六、文革后30年中国钢琴作品的创作特点（1966—1996） | 第22页 |
| 七、新时期中国钢琴作品的创作特点（1997年至今） | 第22-24页 |
| 第三章 中国钢琴作品的演奏风格及民族化特征 | 第24-39页 |
| 一、中国钢琴作品的演奏风格主要体现在以下几个方面 | 第24-31页 |
| （一）音色 | 第24-26页 |
| （二）触键 | 第26-27页 |
| （三）装饰音 | 第27-28页 |
| （四）节奏与速度力度 | 第28-29页 |
| （五）踏板 | 第29-30页 |
| （六）气韵和声韵 | 第30-31页 |
| （七）结构 | 第31页 |
| 二、中国钢琴作品的民族化特征 | 第31-39页 |
| （一）和声的民族化 | 第31-32页 |
| （二）旋律的民族化 | 第32-33页 |
| （三）演奏的民族化 | 第33-35页 |
| （四）节奏的民族化特征 | 第35-36页 |
| （五）调式的民族化 | 第36-39页 |
| 第四章 中国钢琴作品在教学上的应用分析 | 第39-48页 |
| 一、我国钢琴教学中中国钢琴作品的学习现状 | 第39页 |
| 二、在钢琴教学中中国钢琴作品的具体应用 | 第39-45页 |
| （一）中国钢琴作品的教学中应注重的一些问题 | 第39-44页 |
| （二）科学合理的制定中国钢琴作品教学计划 | 第44页 |
| （三）应关注中国钢琴教学中中西文化差异 | 第44-45页 |
| 三、在钢琴教学中中国钢琴作品的重要作用 | 第45-48页 |
| （一）有助于提高钢琴演奏技巧 | 第45-46页 |
| （二）有助于提高学生的钢琴学习兴趣 | 第46页 |
| （三）有利于更好的传承民族音乐文化 | 第46页 |
| （四）有助于中国的钢琴音乐走向国际化 | 第46-48页 |
| 结论 | 第48-49页 |
| 注释 | 第49-50页 |
| 参考文献 | 第50-53页 |
| 攻读硕士学位期间发表学术论文情况 | 第53-54页 |
| 致谢 | 第54-55页 |
