人性复归与新时期美术的突围（1976-1984）

中文摘要	第3-4页
ABSTRACT	第4页
绪论	第7-12页
一、研究缘起与意义	第7页
二、研究现状与方法	第7-9页
三、相关概念的界定	第9-12页
第一章 "后文革美术"对艺术定势的艰难突破	第12-20页
第一节 "文革"美术的审美惯性	第12-13页
第二节 艺术定势的突破	第13-18页
一、思想禁锢的破除	第13-16页
二、体制的恢复促进艺术主体回归	第16-18页
第三节 还原艺术的"真实性"	第18-20页
第二章 "人道美术"对艺术实践的多元探索	第20-34页
第一节 "伤痕美术"对人性的反思	第20-24页
一、《枫》开启"伤痕美术"	第20-22页
二、高小华的《为什么》	第22-24页
第二节 "星星美展"对形式的突破	第24-27页
一、拿来主义的形式借鉴	第24-25页
二、作品的形式分析	第25-27页
第三节 "乡土美术"唤醒尊严与人性美	第27-34页
一、人道主义之声	第28-29页
二、"乡土美术"的形成	第29-30页
三、罗中立《父亲》的戏剧性突破	第30-31页
四、陈丹青《西藏组画》的主题性突破	第31-34页
第三章 艺术理论的觉醒催生观念革新	第34-41页
第一节 "形式美"对艺术自由的突破	第34-38页
一、吴冠中提出"形式美"	第34-35页
二、形式论争与对创作自由	第35-38页
第二节 "自我表现"对艺术个性的突破	第38-39页
一、钟鸣与存在主义	第38页
二、自我表现与艺术个性	第38-39页
第三节 理论觉醒的意义	第39-41页
结语	第41-43页
参考文献	第43-47页
附录一	第47-50页
附录二	第50-54页
致谢	第54-55页