当下中国大陆话剧观演体制研究
摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5-6页 |
1. 导论 | 第9-11页 |
1.1 研究内容与框架 | 第9页 |
1.2 研究背景 | 第9-10页 |
1.3 研究方法 | 第10-11页 |
2. 演员类型分析 | 第11-20页 |
2.1 职业话剧演员 | 第11-13页 |
2.1.1 对作品的演绎 | 第11-12页 |
2.1.2 对观众的拉动效应 | 第12页 |
2.1.3 生存状态 | 第12-13页 |
2.2 话剧与影视兼顾而侧重话剧的演员 | 第13-15页 |
2.2.1 对作品的演绎 | 第13-14页 |
2.2.2 对观众的拉动效应 | 第14页 |
2.2.3 德艺双馨的由来 | 第14-15页 |
2.3 影视明星出演话剧 | 第15-17页 |
2.3.1 对作品的演绎 | 第15-16页 |
2.3.2 对观众的拉动效应 | 第16-17页 |
2.3.3 演出市场的多元化 | 第17页 |
2.4 校园话剧的演员与观众 | 第17-20页 |
2.4.1 专业学习——未来的某种演员 | 第18页 |
2.4.2 非专业参与——当下或潜在的观众 | 第18页 |
2.4.3 校园戏剧教育的意义 | 第18-20页 |
3. 观众类型及社会性分析 | 第20-27页 |
3.1 “老”戏迷 | 第20-22页 |
3.1.1 产生条件 | 第20-21页 |
3.1.2 观剧需求 | 第21页 |
3.1.3 期待视野 | 第21页 |
3.1.4 能动性 | 第21-22页 |
3.1.5 对自身及话剧行业的影响 | 第22页 |
3.2 “年轻”观众 | 第22-24页 |
3.2.1 界定 | 第22页 |
3.2.2 观剧需求 | 第22-23页 |
3.2.3 期待视野 | 第23页 |
3.2.4 能动性 | 第23页 |
3.2.5 对自身及话剧行业的影响 | 第23-24页 |
3.3 “追星族” | 第24-25页 |
3.3.1 产生原因 | 第24页 |
3.3.2 观剧需求 | 第24页 |
3.3.3 期待视野 | 第24页 |
3.3.4 能动性 | 第24-25页 |
3.3.5 对自身及话剧行业的影响 | 第25页 |
3.4 观众群体的社会性分析 | 第25-27页 |
3.4.1 集体经验 | 第25-26页 |
3.4.2 社会文化层次 | 第26-27页 |
4. 话剧演出形式研究 | 第27-33页 |
4.1 电子设备的介入 | 第27-29页 |
4.1.1 电子投影的利弊 | 第27-28页 |
4.1.2 扩音设备的利弊 | 第28-29页 |
4.2 先锋之为先锋 | 第29-31页 |
4.2.1 话剧本身的实验性 | 第29页 |
4.2.2 挑战传统的观剧习惯 | 第29-30页 |
4.2.3 对于剧场的建设的推动 | 第30页 |
4.2.4 浸没式戏剧的传入 | 第30-31页 |
4.3 剧场建设 | 第31-33页 |
4.3.1 大剧场 | 第31-32页 |
4.3.2 小剧场 | 第32页 |
4.3.3 特殊剧场——浸没式剧场 | 第32-33页 |
5. 话剧宣传普及方式分析 | 第33-39页 |
5.1 网络传播 | 第33-35页 |
5.1.1 话剧院团官方平台 | 第33-34页 |
5.1.2 戏剧自媒体 | 第34页 |
5.1.3 手机网络直播 | 第34-35页 |
5.2 戏剧节 | 第35-39页 |
5.2.1 戏剧人的盛会 | 第35-36页 |
5.2.2 观众的飨宴 | 第36-37页 |
5.2.3 存在的问题 | 第37-39页 |
6. 结论 | 第39-42页 |
6.1 继承与纳新 | 第39-40页 |
6.2 机遇和挑战 | 第40-42页 |
参考文献 | 第42-44页 |
附录 | 第44-50页 |
致谢 | 第50页 |