辽代陶瓷的装饰研究
摘要 | 第4-5页 |
Abstract | 第5-6页 |
第一章 绪论 | 第10-14页 |
1.1 研究缘起 | 第10页 |
1.2 研究史回顾 | 第10-12页 |
1.3 研究对象的范围 | 第12-13页 |
1.4 研究方法 | 第13-14页 |
第二章 辽产陶瓷的装饰技法 | 第14-37页 |
2.1 辽产陶瓷器的胎装饰 | 第14-30页 |
2.1.1 划花装饰 | 第14-17页 |
2.1.2 刻花装饰 | 第17-18页 |
2.1.3 剔花装饰 | 第18-20页 |
2.1.4 印花装饰 | 第20-23页 |
2.1.5 贴塑装饰 | 第23-26页 |
2.1.6 戳印及镂空 | 第26-27页 |
2.1.7 白釉黑彩及白釉划/剔花填黑彩 | 第27-30页 |
2.2 辽产陶瓷的釉彩装饰 | 第30-37页 |
2.2.1 辽产陶瓷的单色釉 | 第30-31页 |
2.2.2 辽产陶瓷的双色釉彩 | 第31-35页 |
2.2.2.1 白釉绿彩 | 第31-33页 |
2.2.2.2 其他双色釉 | 第33-35页 |
2.2.3 三彩 | 第35-37页 |
第三章 纹饰题材 | 第37-69页 |
3.1 植物纹 | 第37-51页 |
3.1.1 莲纹 | 第37-41页 |
3.1.2 牡丹纹 | 第41-45页 |
3.1.3 菊花纹 | 第45-46页 |
3.1.4 卷草纹 | 第46-49页 |
3.1.5 蕉叶纹 | 第49-51页 |
3.1.6 葡萄纹 | 第51页 |
3.2 动物纹 | 第51-61页 |
3.2.1 龙纹 | 第51-53页 |
3.2.2 凤纹 | 第53-55页 |
3.2.3 鱼纹 | 第55-57页 |
3.2.4 鸟纹 | 第57-58页 |
3.2.5 猴 | 第58-60页 |
3.2.6 狮子 | 第60页 |
3.2.7 蜂蝶纹 | 第60-61页 |
3.3 人物纹 | 第61-64页 |
3.4 火珠纹 | 第64页 |
3.5 仿皮条纹 | 第64-65页 |
3.6 几何纹 | 第65-69页 |
第四章 纹样布局 | 第69-89页 |
4.1 三彩器的纹样布局 | 第69-81页 |
4.1.1 海棠花式长盘 | 第69-72页 |
4.1.2 方盘 | 第72-73页 |
4.1.3 圆盘 | 第73-75页 |
4.1.4 花口盘 | 第75-78页 |
4.1.4.1 八曲圆盘 | 第75-78页 |
4.1.4.2 八角方盘 | 第78页 |
4.1.5 其他 | 第78-81页 |
4.1.5.1 砚 | 第78-79页 |
4.1.5.2 笔洗 | 第79-80页 |
4.1.5.3 套盒 | 第80-81页 |
4.2 非三彩器的纹样布局 | 第81-89页 |
4.2.1 碗 | 第81-83页 |
4.2.2 盘或洗 | 第83-85页 |
4.2.3 注壶 | 第85-86页 |
4.2.4 罐 | 第86-87页 |
4.2.5 长颈瓶 | 第87-89页 |
第五章 辽产陶瓷装饰的阶段性特征 | 第89-98页 |
结语 | 第98-100页 |
参考文献 | 第100-106页 |
插图资料来源 | 第106-112页 |
作者简介 | 第112-113页 |
致谢 | 第113页 |