摘要 | 第5-7页 |
Abstract | 第7-8页 |
绪论 | 第11-16页 |
1. 本课题的研究目的与意义 | 第11-12页 |
1.1 研究目的 | 第11页 |
1.2 研究意义 | 第11-12页 |
2. 本课题的研究现状及文献综述 | 第12-14页 |
2.1 消费时代的历史背景与审美文化的相关讨论 | 第12页 |
2.2 偶像文化、大众文化与艺术关系的相关讨论 | 第12-13页 |
2.3 有关艺术与商业的相关讨论 | 第13页 |
2.4 中国当代艺术史及与岳敏君相关的书籍、学术讨论、随笔及访谈资料 | 第13-14页 |
3. 拟采取的研究方法、技术路线、实验方案及可行性分析 | 第14-16页 |
3.1 拟采取的研究方法 | 第14-15页 |
3.2 实验方案及可行性分析 | 第15页 |
3.3 本论文的特色与创新之处 | 第15-16页 |
一、消费偶像:消费时代的“造神术” | 第16-25页 |
1. 改革开放以来中国商业化进程 | 第16-19页 |
1.1 后工业——第三产业时代的到来 | 第17页 |
1.2 媒介文本的转变——审美大众化 | 第17-18页 |
1.3 消费偶像——成功的认同 | 第18-19页 |
2. 消费偶像下的中国当代艺术的“新”潮流 | 第19-21页 |
2.1 禁锢的挣脱 | 第19-20页 |
2.2 艺术家商品意识的构建 | 第20页 |
2.3 艺术语言——个人品牌的代言 | 第20-21页 |
3. 岳敏君消费时代下的“新”追求 | 第21-25页 |
3.1 岳敏君对崇高性的“放弃” | 第22-23页 |
3.2 岳敏君对“新”的迷狂 | 第23-25页 |
二、“新偶像”创作是消费时代下的自觉 | 第25-33页 |
1. 构建“新偶像”——与商业化的“联姻” | 第25-28页 |
1.1 《轰轰》——破坏与颠覆 | 第26-27页 |
1.2 从《狂笑》到《大狂笑》——“自我形象”品牌的构建 | 第27-28页 |
2. “新偶像”作品——与流行文化的共谋 | 第28-33页 |
2.1 “波普”到“玩世”——创作心态的转变 | 第29-31页 |
2.2 作品的“原子化”——大众化进程 | 第31-33页 |
三、“新偶像”的反讽是消费时代的“驱神术” | 第33-45页 |
1. 以“低俗”消解消费偶像的“高尚” | 第34-38页 |
1.1 艳俗的反讽力量 | 第36页 |
1.2 戏仿时期的“改写”与“降格”——《名画》系列创作 | 第36-38页 |
2. 以“无价值”消解消费偶像的“价值” | 第38-41页 |
2.1 对偶像价值的反讽——《处理》系列 | 第39-40页 |
2.2 重复的力量——现代兵马俑 | 第40-41页 |
3. 以“无创造”消解消费偶像的“创造” | 第41-45页 |
3.1 “自我认证”到“集体认证” | 第42-43页 |
3.2 雕塑,装置作品——后奥若蒂克式的升华 | 第43-45页 |
四、对岳敏君“新偶像”艺术创作的反思 | 第45-48页 |
1. 在消费偶像环境下把握中国当代艺术的商业价值尺度 | 第45-46页 |
2. 在消费时代下重寻中国当代艺术“新”价值支点 | 第46-47页 |
3. 如何利用消费时代推动中国当代艺术的“新”突变 | 第47-48页 |
结语 | 第48-50页 |
参考文献 | 第50-53页 |
致谢 | 第53页 |