| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 第一章 绪论 | 第7-15页 |
| 1.1 研究背景 | 第7-8页 |
| 1.2 国内外研究现状 | 第8-12页 |
| 1.3 研究意义及创新点 | 第12-13页 |
| 1.4 研究内容 | 第13-14页 |
| 1.5 研究方法 | 第14-15页 |
| 第二章 综艺类节目的概述及特征 | 第15-21页 |
| 2.1 综艺类节目的概述 | 第15-17页 |
| 2.1.1 电视为传播媒介的综艺类节目 | 第15-16页 |
| 2.1.2 网络为传播媒介的综艺类节目 | 第16-17页 |
| 2.2 国内综艺类节目的发展趋势及特征 | 第17-21页 |
| 2.2.1 从社会历史与综艺本体的角度 | 第18页 |
| 2.2.2 从创作审美与受众审美的角度 | 第18-21页 |
| 第三章 综艺类节目中动画元素的分析 | 第21-41页 |
| 3.1 动画元素的相关概述 | 第21-24页 |
| 3.1.1 动画的概念及分类 | 第21-22页 |
| 3.1.2 动画元素的概念及构成 | 第22-24页 |
| 3.2 动画元素与综艺类节目结合的共通性 | 第24-26页 |
| 3.2.1 动画元素的特征 | 第24页 |
| 3.2.2 动画元素与综艺类节目的共同特征 | 第24-26页 |
| 3.3 动画元素在国内综艺类节目中的主要表现形式 | 第26-30页 |
| 3.3.1 以卡通形象为主的表现形式 | 第27-28页 |
| 3.3.2 以故事情节为主的表现形式 | 第28-29页 |
| 3.3.3 以装饰元素为主的表现形式 | 第29-30页 |
| 3.4 动画元素在国内综艺类节目中的功能作用 | 第30-38页 |
| 3.4.1 诠释定位——用动画元素处理开篇或收尾 | 第30-33页 |
| 3.4.2 条例清晰——用动画元素处理解说或阐释 | 第33-36页 |
| 3.4.3 连贯前后——用动画元素调节或梳理剧情 | 第36-37页 |
| 3.4.4 增添气氛——用动画元素丰富或完善后期 | 第37-38页 |
| 3.5 动画元素在国内综艺类节目中的发展特点与规律 | 第38-41页 |
| 3.5.1 综艺类节目形式从单一化走向多元化 | 第38-39页 |
| 3.5.2 综艺类节目内容从文艺化走向娱乐化 | 第39-40页 |
| 3.5.3 综艺类节目视听从常态化走向创新化 | 第40-41页 |
| 第四章 国内综艺类节目中动画元素应用的优势和不足 | 第41-51页 |
| 4.1 综艺类节目中动画元素应用的优势 | 第41-43页 |
| 4.1.1 融合节目特色——降低成本 | 第41-43页 |
| 4.1.2 装饰节目内容——灵活多变 | 第43页 |
| 4.2 综艺类节目中动画元素应用的不足 | 第43-51页 |
| 4.2.1 动画元素中形象缺乏塑造性和延续性 | 第43-44页 |
| 4.2.2 动画元素中内容缺乏创意性和独特性 | 第44-48页 |
| 4.2.3 动画元素中形式缺乏点题性和逻辑性 | 第48-51页 |
| 第五章 综艺类节目动画元素应用的发展的策略 | 第51-65页 |
| 5.1 动画形象的符号化 | 第51-53页 |
| 5.1.1 一致性原则——系列化传承 | 第51页 |
| 5.1.2 差异性原则——个性化品牌 | 第51-53页 |
| 5.2 动画元素的创新性 | 第53-58页 |
| 5.2.1 故事的创新——从情感诉求出发 | 第53页 |
| 5.2.2 构成的创新——从主题变化出发 | 第53-56页 |
| 5.2.3 质感的创新——从民俗文化出发 | 第56-58页 |
| 5.3 综艺类节目衍生发展中动画元素的延续性 | 第58-65页 |
| 5.3.1 综艺类节目衍生电影中动画元素的延续 | 第58-61页 |
| 5.3.2 综艺类节目衍生手游中动画元素的延续 | 第61-65页 |
| 主要结论与展望 | 第65-67页 |
| 致谢 | 第67-68页 |
| 参考文献 | 第68-72页 |
| 附录1： 综艺类节目动画元素的喜好调查问卷 | 第72-73页 |
| 附录2： 图片及表格来源 | 第73-76页 |
| 附录3： 作者在攻读硕士学位期间发表的论文 | 第76页 |