| 中文摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-14页 |
| 导论 关于“庄子美学与中国古代画论” | 第14-50页 |
| 第一节 选题依据与研究价值 | 第14-23页 |
| 一、儒与道、庄与禅的抉择 | 第14-20页 |
| 二、哲学与门类艺术的融通 | 第20-23页 |
| 第二节 道之为艺：从庄子“美学”到“庄子”美学 | 第23-32页 |
| 一、不断扩大边界的庄子“美学” | 第24-26页 |
| 二、剥离系统的“庄子”美学 | 第26-32页 |
| 第三节 艺之为道：中国古代画论的终极诉求 | 第32-42页 |
| 一、道不离艺 | 第32-35页 |
| 二、艺在道中 | 第35-39页 |
| 三、艺进乎道 | 第39-42页 |
| 第四节 创新理念、阐释方法与逻辑构架 | 第42-50页 |
| 一、不唯创新的创新理念 | 第42-43页 |
| 二、以入为出的文本阐释 | 第43-45页 |
| 三、由表及里的西学阐释 | 第45-46页 |
| 四、寓史于论的构架方式 | 第46-50页 |
| 第一章 大美不言——道的审美生成与古代绘画境界论 | 第50-101页 |
| 第一节 意：逻辑错位的诗意转换 | 第50-59页 |
| 一、心物相抵，得意忘言 | 第50-54页 |
| 二、心口相错，言不尽意 | 第54-56页 |
| 三、天人悬殊，道不可言 | 第56-59页 |
| 第二节 象：心物之间的双向创构 | 第59-69页 |
| 一、《庄子》意象创构的两个向度 | 第60-63页 |
| 二、《庄子》与《周易》构象方式之差异 | 第63-65页 |
| 三、《庄子》与《山海经》构象方式之差异 | 第65-69页 |
| 第三节 境：超以象外的审美生成 | 第69-79页 |
| 一、从“意”、“象”到“象外” | 第69-72页 |
| 二、“境”的全方位展开 | 第72-76页 |
| 三、与后世境界论的比较 | 第76-79页 |
| 第四节 古代画论的尚意倾向与庄子的言意之辩 | 第79-87页 |
| 一、“得意忘形” | 第80-84页 |
| 二、“含蓄不尽之意” | 第84-87页 |
| 第五节 古代画论的“象外追维”与庄子的境界生成 | 第87-101页 |
| 一、“立万象于胸怀” | 第87-90页 |
| 二、“神超象外” | 第90-94页 |
| 三、“无画处皆成妙境” | 第94-101页 |
| 第二章 天地精神——道的形上存在与古代绘画神韵论 | 第101-143页 |
| 第一节 神：感性物态的形上皈依 | 第101-111页 |
| 一、“形全精复” | 第101-105页 |
| 二、“不形而神” | 第105-108页 |
| 三、“与神为一” | 第108-111页 |
| 第二节 气：万物一体的精神化合 | 第111-119页 |
| 一、贯通形神 | 第111-114页 |
| 二、浑融一体 | 第114-116页 |
| 三、生成为韵 | 第116-119页 |
| 第三节 顾恺之的传神论与庄子的形神之辩 | 第119-129页 |
| 一、“以形写神” | 第119-121页 |
| 二、“传神写照” | 第121-125页 |
| 三、传神论的精神实质 | 第125-129页 |
| 第四节 谢赫的气韵论与庄子的重气尚神 | 第129-143页 |
| 一、气韵论的哲学内涵 | 第129-136页 |
| 二、气韵论的历史传承 | 第136-143页 |
| 第三章 以物观物——观道的自由视角与古代绘画透视论 | 第143-186页 |
| 第一节 观（一）：“自我观之”的视阈分限 | 第143-153页 |
| 一、“我”的角色定位 | 第144-146页 |
| 二、“我”的观物局限 | 第146-149页 |
| 三、“我”的精神突围 | 第149-153页 |
| 第二节 观（二）：“以道观之”的通脱态度 | 第153-163页 |
| 一、对物我分限的超越 | 第153-155页 |
| 二、对物物分别的超越 | 第155-158页 |
| 三、对时空界域的超越 | 第158-160页 |
| 四、从“以道观之”到“以物观物” | 第160-163页 |
| 第三节 沈括的“以大观小”与庄子的自由视角 | 第163-172页 |
| 一、“以大观小”的审美属性 | 第163-166页 |
| 二、“以大观小”的民族趣味 | 第166-169页 |
| 三、“以大观小”与“以物观物” | 第169-172页 |
| 第四节 郭熙的神游远观与庄子的观物态度 | 第172-186页 |
| 一、“步步移、面面看” | 第172-178页 |
| 二、“三远” | 第178-186页 |
| 第四章 游心于淡——体道的淡泊心境与古代绘画格调论 | 第186-223页 |
| 第一节 朴：不贵五彩的天然本色 | 第186-194页 |
| 一、去欲：在剥离中展露生命之美 | 第187-190页 |
| 二、去伪：在否定中肯定艺术之美 | 第190-192页 |
| 三、复朴：在解构中建构人性之美 | 第192-194页 |
| 第二节 淡：不染纤尘的超越姿态 | 第194-203页 |
| 一、“虚静恬淡寂漠无为” | 第194-197页 |
| 二、“不与物交，淡之至也” | 第197-200页 |
| 三、“淡然无极而众美从之” | 第200-203页 |
| 第三节 古代山水画的崇“淡”历程与庄子的隐逸性格 | 第203-212页 |
| 一、魏晋南北朝：“山水有清音” | 第203-205页 |
| 二、隋唐五代：“画道之中，水墨最上” | 第205-207页 |
| 三、宋元：“诗画本一律，天工与清新” | 第207-210页 |
| 四、明清：“炫烂之极，归于平淡” | 第210-212页 |
| 第四节 古代画论的崇“淡”主张与庄子的淡泊心境 | 第212-223页 |
| 一、张彦远：“运墨而五色具” | 第213-215页 |
| 二、苏轼：“寄至味于淡泊” | 第215-218页 |
| 三、董其昌：“淡胜工” | 第218-223页 |
| 第五章 解衣般礴——得道的坦荡胸怀与古代绘画性情论 | 第223-262页 |
| 第一节 谬：无理而妙的逻辑悖论 | 第223-230页 |
| 一、自然与人为相谬 | 第224-225页 |
| 二、天与人之分野 | 第225-228页 |
| 三、心与物之抵牾 | 第228-230页 |
| 第二节 真：纵恣不傥的艺术人格 | 第230-240页 |
| 一、分庭抗礼：拒绝诉诸认识与伦理 | 第230-233页 |
| 二、审美旨归：独立自由的艺术人格 | 第233-236页 |
| 三、大异其趣：庄子、孔子人格范型比较 | 第236-240页 |
| 第三节 古代画论的贵“真”思想与庄子的自然性情 | 第240-251页 |
| 一、宗炳、王微：“畅神”说 | 第240-244页 |
| 二、荆浩：“图真”说 | 第244-247页 |
| 三、米芾：“天真”说 | 第247-251页 |
| 第四节 古代画论“解衣般礴”的画家与庄子的艺术人格 | 第251-262页 |
| 一、“解衣般礴”用典的基本状况 | 第251-255页 |
| 二、“解衣般礴”画家的艺术人格 | 第255-262页 |
| 第六章 自适其适——乐道的游戏精神与古代绘画墨戏论 | 第262-300页 |
| 第一节 适：心意自得的审美愉悦 | 第262-270页 |
| 一、“适”的心物之分 | 第263-265页 |
| 二、“适”的人我之别 | 第265-268页 |
| 三、“适”的最高境界 | 第268-270页 |
| 第二节 乐：与物为春的陶然意趣 | 第270-279页 |
| 一、人与天和的至乐体验 | 第271-274页 |
| 二、道通为一的生命共感 | 第274-277页 |
| 三、逍遥畅释的精神游戏 | 第277-279页 |
| 第三节 古代画论“自娱”说与庄子的自适心态 | 第279-290页 |
| 一、“学不为人，自娱而已” | 第280-283页 |
| 二、“不求形似，聊以自娱” | 第283-285页 |
| 三、“既颓然以忘言，又怡然以观阅” | 第285-290页 |
| 第四节 古代画论“墨戏”说与庄子的游戏精神 | 第290-300页 |
| 一、墨戏的创作主体 | 第290-292页 |
| 二、墨戏的创作状态 | 第292-295页 |
| 三、墨戏的创作过程 | 第295-300页 |
| 结语 | 第300-303页 |
| 附录 “庄子美学与中国古代画论”研究综述 | 第303-330页 |
| 参考文献 | 第330-336页 |
| 攻读博士学位期间公开发表的论文 | 第336-337页 |
| 后记 | 第337-338页 |
